Un año más la Fundación Progreso y Cultura presenta el ciclo de Música y Danza del Mundo, en esta ocasión viajaremos a través de la música por Guinea Ecuatorial, Estados Unidos, fusión entre India, Iran y España, terminado el ciclo con Colombia.

Cartel Músicas del Mundo

En un principio me pareció genial; darle la oportunidad a jóvenes artistas de expresarse y mostrar su talento al público es algo estupendo, pero luego fui a arte unido y hasta allí llegó mi emoción. Un artista es un ser que bulle en creatividad, que se plantea una visión de un mundo al que es particularmente sensible y logra mostrarla como tal. La rebeldía ha sido siempre ha acompañado a los artistas, son innumerables los autores que han decidido romper con los esquemas, el drama, el sufrimiento, la oscuridad, también ha tenido una gran participación en muchas de las mejores obras, ¡¡¡PERO POR FAVOR!!! Cuando una manada de jóvenes con tendencias apocalípticas se apodera de todo un espacio no es extraño que falte luz.

No estoy diciendo que todo el arte tiene que ser bello, colorido y sutil, lo que intento explicar es que sea cual sea la tendencia del arte siempre lleva un fin común: COMUNICAR. Bien sean ideas, sentimientos o sensaciones, lo importante es que el artista alcance ese nivel de empatía entre su obra y el público que la admira.

Por otro lado, en el fondo, cada vez que uno de nosotros mira un artista en acción o el resultado de su trabajo, uno espera ver algo grandioso, algo sublime, algo que ni ustedes, ni yo (pobres mortales) somos capaces de realizar, a menos que sea naciendo de nuevo.

El arte, es disciplina, uno de los caminos para el crecimiento personal, para alcanzar la realización plena y la expansión del espíritu. El arte mal ejecutado es símbolo de pereza, tanto física como moral y espiritual.

Durante años he admirado la danza, y la considero una de las disciplinas más difíciles. El ballet, por ejemplo, es (a mi parecer) increíblemente elitista, ya que exige de sus intérpretes incluso particulares características físicas, las cuales pueden ser inclusive excluyentes de no poseerlas. La danza contemporánea, por su lado, también requiere de una entrega y de un talento especial. Digan ustedes que hacen danza contemporánea, párense sobre un escenario y hagan lo que mejor puedan, ¿es eso lo que se espera? No, el talento debe ir acompañado de la proeza, entonces se convierte en arte.

Azudanza, compañía de danza contemporánea dirigida por Marisol Ferrari, es un verdadero ejemplo de arte unido en donde se entrelazan el GENIO CREADOR de Marisol, la excelente INTERPRETACIÓN de sus bailarinas, al compás de la MÚSICA Y LA POESÍA de leyendas latinoamericanas, y que visten DISEÑOS de Nidal Nouaihed. Así que en un solo instante tenemos la música, la danza, la actuación y la costura invadiéndonos por completo.

Las fotos son mías, sin embargo no me quiero incluir en esa explosión de arte. Mi presencia es más bien fortuita. Y doy gracias a Dios por ello.

Más fotos de Azudanza y otros artistas aquí

Irkin Sultanov

Danza antibélica del siglo XXI

¡GUERRA!

Estigmatizado como arte bonito y etéreo, el de la danza no necesariamente está siempre al servicio de la evasión y la belleza. Ante esta guerra en Irak que estremece han empezado a aparecer unas pocas pero muy relevantes voces de la danza que, desde el escenario, están haciendo comentarios, severos y críticos, sobre esas bombas que caen lejos de escenarios y focos. A personalidades como Nacho Duato, Paul Taylor, Itzik Galili o Sidi Larbi Charkaoui, se ha sumado ahora William Forsythe. Pasamos revista para continuar clickea aquí.

"Three Atmospheric Studies", también conocido como "el Guernica de Forsythe", pieza sobre la guerra en Irak del coreógrafo William Forsythe.

in questo viaggio che sto percorrendo nel mondo della danza vorrei soffermarmi ora a parlare di una grandissima artista che, tra l’altro ho avuto modo si conoscere e, di scambiare in più di un’occasione vari pensieri.

Liliana cosi.

Vorrei parlare di lei in una maniera un po’ differente e forse più approfondita.

Questo perché la ritengo oltre che una grande artista un po’ in ombra anche una bellissima persona.

Consiglio innanzitutto di leggere il suo libro da cui trattò i pensieri più significativi per me, alcune frasi che mi hanno colpito, che sono legge!!!

Il libro è intolato étoile la mia vita edito da città nuova.

Ma anche accecato
dalle luci della città
riuscirò a vederti ballare,
danzando in punta di piedi.

Dal 9 al 18 maggio 2008, al Teatro Comunale di Casalecchio di Reno (BO), si svolgerà D.a.N.z.A., impronte di danza contemporanea italiana, un progetto di ERT Fondazione in collaborazione con Aterdanza.

in queste giornate non verrano solo semplicemente presentate e composte una kermesse di proposte coreografiche. Questo progetto, infatti, nasce con l’intento di avviare un nuovo percorso alla ricerca di radici forti, ben piantate al suolo. Vuole offrire frutti maturi, ma anche sconosciuti.

Cerca un nuovo spettatore, non necessariamente giovane, ma sensibile ad un’arte che incontri la vita e l’attualità. Desidera soprattutto rivolgersi ad un pubblico più ampio, anche se intende farlo con proposte poco consuete. L’ambizione è quella di segnalare alcuni dei più interessanti spettacoli creati da nostri coreografi giovani e meno giovani, a volte spinti anche ad emigrare in Europa.

Proposta molto interassante, dal mio punto di vista. più di una volta ho affermato infatti che in Ialia manca una vera e propria cultura della danza!!!

Le numerose iniziative, di tutti i tipi, proseguiranno fino al 2 giugno (clicca qui per visualizzare gli altri approfondimenti legati al Maggio Sermonetano).

clicca il logo per scaricare il programmma

Dalla pittura alla liuteria, dalla ceramica ai convegni, passando per tanta musica diversa, teatro, degustazioni, mostre e cinema, il programma di quest'edizione può soddisfare i gusti e la curiosità del pubblico più disparato. Per consultare il programma completo in .pdf, clicca il logo in alto.

Davvero tanti gli eventi, dunque; nei prossimi giorni cercheremo di approfondirne il maggior numero possibile.

clicca per ingrandire la mappa di Sermoneta

Il Maggio Sermonetano è organizzato dall'associazione culturale Suono Parola Immagine, con la direzione artistica di Massimo Gentile, il contributo del Comune di Sermoneta, e la collaborazione di Mauro Sezzi, Paolo Sezzi, Elvio Cesarano, Claudio Galeota, Antonella Stemperini, Annamaria Gentile, Riccardo Chirici, Tamara Monteverdi, Marco Cambon, Pietro Melia, Giovanni Monti.

Per informazioni, prenotazioni per gli eventi che lo prevedono, informazioni sull'associazione Suono Parola Immagine:

www.maggiosermonetano.it

www.myspace.com/maggiosermonetano

info@maggiosermonetano.it

329.6284750 (Massimo Gentile, direzione artistica)

340.7641623 (Mauro Galeota, info tecniche e prenotazioni).

logo di Suono Parola Immagine

]]> http://mojocanario.wordpress.com/?p=984 Thu, 08 May 2008 12:20:33 +0000 Admin http://mojocanario.wordpress.com/?p=984

El circuito canario Islas de Música, Teatro y Danza que organiza la Viceconsejería de Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias en colaboración con los cabildos insulares, contará en mayo con 25 espectáculos en escena en las islas de Tenerife, Lanzarote, El Hierro, La Palma y La Gomera. Se trata en su mayoría de obras teatrales, aunque también se celebrarán varios conciertos.

Tenerife

La programación del circuito canario llegará al sur de la Isla con la obra Hijos de su madre, dirigida por la actriz Antonia San Juan. Será en el Auditorio de Guía de Isora el 10 de mayo, a las 21:00 horas. Por otro lado, el 31 de mayo escenarios del norte de Tenerife acogerán dos obras de dos compañías diferentes. Se trata de Canarias, de Delirium Teatro, que se escenificará en el Convento de San Francisco de Icod de los Vinos, a las 21:00 horas y El Apagón, de Producciones del Mar, que tendrá lugar en el Auditorio de El Sauzal a la misma hora.

A través del circuito canario Islas de Música, Teatro y Danza también tendrán lugar varios conciertos en diversas salas de Tenerife. El primero será el de Tuópali Duo en el Auditorio de Tenerife el 16 de mayo, a las 20:30 horas. Por su parte, el compositor y pianista canario de jazz Polo Ortí actuará el 22 de mayo, a las 20:30 horas, en el Ayuntamiento de Los Realejos. Al día siguiente, a las 20:30 horas, el timplista Benito Cabrera ofrecerá un concierto en el Auditorio de El Sauzal

Lanzarote

Otelo, de Morfema Teatro, será la primera obra teatral que se escenificará en Lanzarote. El 14 de mayo, a las 21:00 horas, se representará en el Teatro de Tías y al día siguiente a la misma hora en el Teatro de Teguise. Por otro lado, la compañía teatral Profetas del Mueble Bar llevará su producción Nunca te he negado una palabra hasta la Isla el 22 de mayo, a las 21:00 horas.

También las salas de Lanzarote acogerán varios conciertos. El primero será el de Polo Ortí en la Sala Buñuel de Arrecife, el 9 de mayo, a las 22:00 horas. Por su parte, Troveros de Asieta ofrecerá el espectáculo musical Mis padres, mis abuelos y yo, a través del cual se reunirá a importantes músicos isleños de diferentes estilos. El grupo En-cantadoras, integrado por mujeres, también actuarán en la capital de la Isla el 29 de mayo, a las 21:00 horas.

El Hierro y La Palma

El circuito canario Islas de Música, Teatro y Danza llegará a El Hierro el 10 de mayo a las 21:00 horas, cuando Producciones del Mar represente Piel Canela en el Centro Cultural de Asabanos, en Valverde. Esa misma sala acogerá la escenificación de Canarias, de Delirium Teatro el 29 de mayo, a las 21:00 horas.

El público de La Palma podrá disfrutar del musical Acaymo, una gaviota en Madrid el 16 de mayo, a las 21:00 horas, en el Recinto Cubierto de San José, en Breña Baja. Además, 2RC Producciones representarán El cerco de Leningrado en el Teatro Chico de Santa Cruz de La Palma el 24 de mayo, a las 20:30 horas.

Cuatro compañías teatrales conforman la programación del circuito canario Islas de Música, Teatro y Danza en La Gomera. La primera representación que tendrá lugar en la Isla será la de la obra Hijos de su madre. La sala elegida es el Auditorio Infanta Cristina de San Sebastián de la Gomera el 19 de mayo, a las 20:30 horas.

La Gomera

El Centro Coreográfico La Gomera ofrecerá varias funciones del espectáculo The show must go on?: el 23 de mayo, en el Centro Cultural de Valle Gran Rey; el 29 de mayo, en el Centro Cultural de Vallehermoso, y el 30 de mayo, en el Casino de Hermigua. Todas las sesiones comenzarán a las 20:30 horas.

La Plaza de San Pedro, en Valle Gran Rey, se convertirá el 24 de mayo, a las 20:00 horas en un escenario al aire libre para la escenificación de Piaton, de la compañía Abubukaka. La programación volverá al Auditorio Infanta Cristina de la capital el 26 de mayo, a las 20:30 horas con la representación de Echando Raíces, de Teatrofia. Habrá una segunda función al día siguiente en el Centro Cultural de Vallehermoso.

Para finalizar la actividad del circuito canario Islas de Música, Teatro y Danza, Mestisay ofrecerá el espectáculo musical El cabaret del Capitán Varela. También tendrá lugar en el Auditorio Infanta Cristina de San Sebastián de La Gomera el 28 de mayo, a las 20:30 horas.

Yo disparo la cámara.

foto ©fran.moreno

resumen: En este trabajo se analiza la elaboración del sonido y del movimiento que caracteriza a la estimulación que el adulto dirige al infante durante sus primeros meses de vida. La mayoría de las investigaciones del área han puesto el acento en el análisis del sonido y si han prestado atención al movimiento del adulto ha sido en función de sus rasgos musicales, por ej., el ritmo. De modo diferente, aquí se comentan observaciones obtenidas a través del microanálisis de la elaboración del movimiento de un adulto, en una escena de interacción espontánea con un bebé de 7 meses, realizado con el sistema Laban de análisis del movimiento proveniente de la danza.

Recurso: La entrada al mundo a través de las artes temporales, anonimo, 2008, disponible en http://web.ebscohost.com/ehost/detail?vid=4&hid=109&sid=0945b733-d5d7-452e-9d08-4ab41a103477%40sessionmgr102

Recurso: Zamudio Castro Ileana, Premio Nacional de danza UAM-INBA (2004), disponible en : http://redalyc.uaemex.mx/redalyc/src/autor/LisArtCve.jsp?palabra=Danza&Num=|2#

Resumen: El Premio Nacional de Danza UAM-INBA es una condecoración de especial importancia en los escenarios nacional e intercontinental. Un evento que desde sus inicios busca reconocer la voz del ser humano contemporáneo, del ser humano vivo de nuestro tiempo que busca expresarse. El INBA y la UAM se han comprometido a que este galardón tenga características muy particulares, llegando a ser un premio intercontinental en el que los jurados internacionales han tenido presencia importante y se ha contado con curadores de festivales internacionales como invitados de honor, además, una vigésima cuarta edición del premio habla de una constancia que es fundamental en este país.

Eventos Independientes
Celaya, Guanajuato, México
MAYO

JUEVES 1° de Mayo Visite la
exposición "Y se fueron sin ellos", pinturas de Estela Pacheco Olvera. Abierta hasta el 31 de mayo,
Galería La Divina Comedia,
Juárez 419, Col. Centro, (frente al Sanatorio Celaya). Adquiere obra original y de calidad de artistas celayenses Venta de obra en el Tel., 6110943, e-mail: informan@idoo.com

VIERNES 2 de Mayo a las 4:00 p.m., Inicio del curso, Introducción al arte Mexicano, del Porfirismo a nuestros días, Impartido por el reconocido Crítico de arte Luis Carlos Emerich; en Periferia Taller-Galería; Calle Raúl Macias No 118, Col. 15 de mayo
(atrás de Wal-mart,
Parque Celaya) Celaya, Gto.Mayores informes: e-mail: periferiatallergaleria@idoo.com
Tel + (461) 6110943 y 6156057

SÁBADOS 3, 10, 17, 24 y 31 de Mayo a las 12:00 hrs. Matineé "Princesas en el país de nunca Jamás" Dirección: Rolando Liévanos en Corral de Comedias - Teatrofilia, Juárez 419, Col.
Centro, (frente al Sanatorio
Celaya) Coop. $30.00

SÁBADOS 3 y 24 de Mayo, de 6:00 a 7:00 p.m.: "Abrapalabra, la magia del cuento" rescate de espacios publicos para compartir la palabra; presentación de cuentos, poesia, leyendas y algunos montajes callejeros, a cargo de la Compañia teatral Casa Negra, la Compañia Cuatro
Movimiento y el Taller literario "La habitación púrpura" en la explanada de San Francisco. Evento Abierto al público.

SÁBADOS 3, 10, 17, 24 y 31 de Mayo, a las 8:30 p.m., Función de Teatro, Porque el público lo pidió:
continúan las éxitosas
presentaciones de "Abuelita de
Batman" de Alejandro Licona, Dir.
Jayme Maya en Corral de
Comedias - Teatrofilia, Juárez 419,Col. Centro,
(frente al Sanatorio
Celaya) Coop.: $40.00

SÁBADO 3 de Mayo, a partir de
las 6:30 p.m.: Tradicional "Feria del árbol y de la flor" en la Alameda Hidalgo, Desfile y coronación de las Reinas de la Flor y Fauna. Plantas,
artesanías, mascotas, paseos y
desfiles. En la compra de plantas,
se darán boletos para la rifa de
electrodomésticos. Eventos sin
costo, para todo público. Inicio 29
de abril hasta el 18 de mayo. Club
de mujeres profesionistas y de
negocios de Celaya A.C.

VIERNES 9 de Mayo a las 8:30 p.m., Inicia sus presentaciones "La zorra y las uvas" de Guillermo Figuereido, Dir. José Solís, en Corral de Comedias -
Teatrofilia, Juárez 419, Col. Centro,
(frente al Sanatorio Celaya)
Coop.: $40.00

DOMINGO 11 de Mayo, a partir
de las 7:30 p.m.: Tradicional "Feria del árbol y de la flor" en la
Alameda Hidalgo, Participan Hermanos Aguascalientes. Plantas, artesanías, mascotas, paseos y desfiles. Durante la feria a partir de las 5:00 p.m. Eventos sin costo, para todo público. Inicio 29 de abril hasta el 18 de mayo. Club de mujeres profesionistas y de negocios de Celaya A.C.

MARTES 20 a las 11:00 Hrs.:
Inaguracion del Primer encuentro
de narración oral "La identidad
tambien se lee" en la preparatoria
oficial, adolecentes y adultos.

MARTES 20 a las 9:00 P.M.
por la noche, " Cuentos Con Saxo" en la discotec LIFE cuentos para
adolescentes y adultos.
Entrada $30.00

JUEVES 22 de mayo a las
19:00 hrs., como parte de su
itinerario se inaugura la exposición colectiva Infierno, Purgatorio y
Cielo en la que participan 30
artistas celayenses. Galería de
Arte Primer piso, Calle Sopeña
No 10, altos, Centro Histórico,
Guanajuato, Gto. Abierta hasta
el 22 de junio. Adquiera obra
original y de calidad de artistas
celayenses. Venta de obra en el
e-mail de la galería:
guadalupecorazones@hotmail.com
o al Tel., 6110943,
e-mail: informan@idoo.com

JUEVES 22 a las a las 8:00 P.M.
de la noche "Cuentos de Terror"
Ex-hacienda de San Juanico,
Para todo el publico Entrada $20.00

SÁBADO 24 de Mayo 5:30 de la
tarde, en el Jardin de San Francisco con todos los narradores " Cuentos de Medio Mundo" entrada libre

DOMINGO 25 de mayo 5 de la
tarde, parque Xoxhipilli Clausura
del evento en Celaya, (no en los
municipios) Para toda la familia.

JUEVES a partir de las 7:30 p.m.:
Charlas a cargo de la Asociación
Cultural Nueva Acrópolis, Café "La
Canarita del Tiempo" Miguel
Hidalgo 414, zona centro.

VIERNES a partir de las 8:30 p.m.
Canto Nuevo; música en
vivo en el Café "La Canarita del Tiempo" Miguel Hidalgo 414, zona centro.

SÁBADOS a partir de las 8:00
p.m.: Rock Pop, en inglés y en
español y Jazzeando; música en
vivo en el Café "La Canarita del
Tiempo" Miguel Hidalgo 414,
zona centro.

Escucha XEITC Radiotecnológico
de Celaya en el 1210
de Amplitud Modulada

VIERNES 8:00 a.m. Escucha el
Noticiario "Así sucede" en la
Cultura 107.5 F.M. y 950 A.M.

VIERNES 12:00 a.m. Escucha
Corriente Alterna, la voz de los
artistas independientes desde
Celaya, notas comentarios música y todo lo que Usted quiere saber del quehacer cultural de su Ciudad, escúchenos todos
los viernes de doce una de la
tarde a través del 1210 de
Amplitud Modulada, XEITC,
Radio Tecnológico de Celaya

alleres y
Cursos

"Feria del árbol y de la flor" en la
Alameda Hidalgo, Entre semana:
Clases de cocina sin costo,
(importe sólo para el material)
por parte del Instituto
Gastronómico del Bajío.

Curso en modelado en miniatura
sobre cera, con el Maestro Efraín
López Pérez; Sábados de 10 a 2,
Centro de las Artes de Salamanca / Taller de Joyería,
Informes 615 46 21

Actividades de los Clubes de Dibujo. Ilustración y Comics para niños y jóvenes los martes y jueves de 4:30 p.m. a 6:30 p.m. y grupo sabatino a partir de las 9:00 a.m., en la UNIDAD DEPORTIVA UNIVERSITARIA de la Facultad de Ciencias
Administrativas de la Universidad de Guanajuato. Calle Tungsteno
esquina con Magnesia, Zona
de Oro 2, Celaya, Gto.

Actividades de los Clubes de Dibujo. Ilustración y Comics para niños y jóvenes los martes y jueves de 4:30 p.m. a 6:30 p.m. y grupo sabatino a partir
de las 9:00 a.m., en la UNIDAD
DEPORTIVA UNIVERSITARIA
de la Facultad de Ciencias
Administrativas de la
Universidad de Guanajuato.
Calle Tungsteno esquina
con Magnesia, Zona de Oro 2,
Celaya, Gto.

CURSO de CREACIÓN MÚSICAL a cargo del Maestro Alfonso Medina, los sábados a las 11 a.m., Informes al cel 044 461 11 96 189

DANZÓN: Los Sábados de 6:00 a
8:00 p.m. y Domingos
de 11:00 a.m. a 1:00 p.m. con el
Sr. Salvador Calvo
"Don Chavita" en Portal de
peregrinos; exterior del
Ex-convento de San Agustín.

Clases de Violín: Para niños y
adultos; Principiantes,
medios y avanzados; en Allende
sur, con Roberto
López Ibarra: Informes
al 612 41 81

RAMZLO Taller de producción
artística - Trabajos
al óleo, Obras originales.
Visitenos en Blvd.
Pte. 708 / Jorge Ramzlo
044 461 127 29 17

A través de este medio
buscamos difundir la labor de aquellos artistas,
grupos, instituciones o
promotores culturales
que laboran por su cuenta en
beneficio de la comunidad.

Si deseas aportar información
para enriquecer
esta cartelera Cultural de
eventos independientes envia
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alfredotierrablanca
@prodigy.net.mx
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El pasado 29 de abril se celebro en Guatemala el día internacional de la danza. En un desplegado público en el parque de la Constitución, escuelas y grupos de danzas de distintas partes y regiones del país, dieron un Show que puede decirse que mostró al público la importancia de esta rama artística en la percepción de la comunidad general. Por que es importante que sepamos que el arte es una opción en nuestro país. Que es algo tan importante como el trabajo o la familia. Como entretenerse o tratar de sobrevivir una crisis. Que quizás incluso, nos abre para poder crecer y creciendo mejorar esa otra parte que solo vive para arrastrarnos a la rutina adormilante de cada día. La danza, suele ser en muchos casos, ese arte extraño que a escondidas o en lugares remotos se lleva a cabo. Muchas veces considerado elitista, o en otras muy de mode. Otras tantas, un adorno politizado para abrir o celebrar días festivos. ¿Podemos ahora sentarnos a simplemente degustar de una velada de danza sin ningún contexto mas que la belleza estética del movimiento corporal y la dinámica musical? Antes que nada, creo que al igual como en cualquier otra rama del arte, por ahí debe ir el camino de estas disciplinas. El gusto. El simple gusto del observador.

Durante el festival se tocaron distintos ritmos y géneros de danza. Algunos, mostraron una secularización acertada por medio de la incorporación del folclor a  la danza y música moderna. También hubieron otros, que siendo de carácter contemporáneo, dejaron muchos vacíos creativos y coreográficos en su presentación. Por otro lado, se encontraban las escuelas de danza en la que participaron niños, quienes dieron un espectáculo sobrio y prometedor. La conjugación entre la suavidad estética que la niñez  en si misma implica y el trabajo de obras clásicas  fueron suficientes para lograr una armonía simple, buena para cualquier espectador. Como puede suceder en todo tipo de evento, siempre existen los contratiempos. El problema suscitado con la música,  durante la presentación del grupo que representó una interpretación de la tradición del 1ero de Noviembre en San Juan, quienes mostraron una obra sumamente original que captó en todos nosotros nuestra atención y  la cual todos esperábamos ver concluida como sus participantes lo habían planificado, fue una pena, aun a sabiendas que problemas técnicos siempre pueden suceder en todo tipo de evento y que deben ser, una vez que suceden, una enseñanza a los equipos de logística tanto de los grupos participantes como para los productores, a fin de evitar que vuelvan a suceder en representaciones futuras. Todo es una enseñanza, y los mismos participantes de los distintos grupos de danza, teatro, música etc, lo saben cuando en algún momento cometen un destiempo o un error sobre el escenario. Todo sirve para mejorar. Siempre teniendo la idea que ese es el fin del trabajo. Perfeccionarnos en creatividad y destreza. Exigirnos y exigir al público que nos exijan.

Hoy la  danza ha salido  desfilando con banda y todo por la calle. Y llegó al parque y a la gente. Salió para mostrar que el ritmo y el movimiento es para todos. Que el ritmo no es solo aquello que nos hace movernos en un momento de fiesta o alegría. Lo que nos hace seguir una rutina diaria ante la cual bailamos involuntariamente. El ritmo y el baile también puede ser un momento de silencio y meditación en el cual podemos sentarnos a observar y apreciar a todos estos artistas diciéndonos algo. Diciéndonoslo por medio de su creatividad, interpretación y movimiento corporal. Hablándonos con movimiento y música. Y nosotros compartiremos su energía. Así como hoy, que entre los grupos que participaron, estuvo aquel que nos regaló su silencio zapateando y moviéndose al viento para que nosotros con las manos levantadas al cielo, pudiéramos decirles que el lenguaje universal va mas allá de lo físico. Esta en nuestro espíritu.

Felicitaciones a quienes organizan estos eventos. A los artistas que participan, y al público que escucha.

El arte es una responsabilidad de todos.

Recuerdo con mucha nostalgia aquel grandioso espectáculo donde bailaban unos diablitos “muy malos” que me asustaban al principio de ir, que solo se le veian los ojos. Sus vestimentas eran unos gorros altos, una camisa de mangas largas y pantalon, todo negro con adornos muy pintorescos para dar vida y alegrar el baile. Generalmente cada sabado estaba dedicado especificamente a un santo africano. Lo que se hacia era describir a traves del baile la historia del santo: nacimiento, vida, relacion con su pareja, etc. Recuerdo los trajes con colores muy vivos y las mujeres maquilladas en dependencia de la ocasión, pero siempre muy bonitas. En el caso de Eleggua, con su traje rojo y negro y su machete en mano, pensaba cuando aquello que era muy peligroso, aunque a veces habian bailes en grupo, acompañados de una agrupacion musical vestida muy propicia para la ocasion. Figuras como Lazaro Ross, Mario y Ricardo Jaureguí ambos tumbadores y bailarines, Camencita en el coro, Jesus (Johane) Garcia bailarin principal, Juan Garcia, director y Perla Rodriguez, bailarina principal, prestigiaban la actividad.

Ahora todo es distinto a lo que recuerdo. El show dura 2 horas actualmente. Los primeros 45 minutos aproximadamente es baile folklorico dedicado a varios orishas; y luego viene la rumba. Ahora los rumberos no son todos bailarines del Conjunto Folklorico Nacional, sino tambien personas del publico, cosa admirable y pesonalmente me encanta porque es un espacio para poder compartir el baile con profesionales, pero el show no debe girar en base a que el publico desee bailar o no una hora para completar el tiempo del espectaculo, sino tener preparado un show de verdad, y luego haber un espacio para compartir entre profesionales y amantes de la rumba.
Ahora el grupo de musica que toca rumba tiene una vestimenta muy “a la moda”, pescadores y pantalones de mezclilla y estampado de camuflaje y tenis. Es cierto que no se dispone de suficiente recursos, pero la direccion del lugar o la direccion artisitica no podra gestionar una vestimenta adecuada para ellos?

Que no todo suene criticas. El baile sigue teniendo una calidad excepcional, el patio sigue siendo muy acogedor. Se pasa una tarde de sabado fenomenal alla, y mas que la entrada para cubanos cuesta 5 pesos moneda nacional. A todos los que les guste el folklor y la rumba y los que quieran conocer al respecto, deben ir allí.

Così, lei che proviene da una famiglia di artisti si iscrive ad una delle scuole migliori della sua città, Vicenza, ricominciando a seguire corsi di danza classica e modern jazz.

È qui però che iniziano i guai; lei è nata per danzare e tutti le riconoscono la sua grande bravura. Nonostante ciò la sua insegnante di danza classica non fa altro che umiliarla e criticare il suo corpo, perché “è un sacco di patate”, “ha il sedere troppo grosso”, il suo normalissimo corpo di 48 chili per un metro e sessanta…

La crisi come racconta arrivò all’età di 18 anni quando contemporaneamente si trovò a preparare maturità e esami di danza. In poco più di tre mesi perse 20 chili; tutti a danza le facevano i complimenti, e lei era felice; felice per aver superato brillantemente la maturità  ma distrutta prima  per il fiasco dell’esame di danza e poi per non essere più accettata dalla scuola.

 Solo grazie a suo fratello Sabrina capisce che la sua situazione sta diventando sempre più grave, ma sarà poi lo specialista di una struttura di Vicenza, a salvarla dalla malattia.

Ora a 22 anni sta per laurearsi in psicologia con una tesi sul rapporto tra danza e anoressia, ma fortunatamente lei è  riuscita a uscire dal suo incubo ed ogni tanto continua a alimentare la sua passione, danzando ma in un’altra scuola!!!

Questo è solo uno dei tanti casi di anoressia legato alla danza, fortunatamente finito per il meglio; ma, proprio come afferma Sabrina:

“ Punta il dito contro le scuole, anzi, contro certo tipo di insegnanti, non è davvero colpa della disciplina, la danza è meravigliosa”.

L'ossessione per il peso per rincorrere un sogno

                                                                                                           Angelina del Buey Alonso

Caritas Diocesana Avellino

Teatro Carlo Gesualdo

presentano

Artisti campani per la solidarietà

con

Vittorio MARSIGLIA

Gino RIVIECCIO

i GUERNICA

Gruppo Tango Argentino diretto da A.MAURIELLO

GuitArt Quartet

GuitArt Quartet solo – Musiche di Gardel, Piazzolla, Brouwer-Gismonti

Presenta Enzo COSTANZA

3 maggio 2008: Avellino – Teatro C. Gesualdo, ore 20.30

GuitArt Quartet:

Lucio Matarazzo
Oscar Bellomo
Gianvito Pulzone
Gianluca Allocca

Info:
quartet@guitart.it
www.guitart.it/quartet
www.babbaalrum.it