<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?><!-- generator="wordpress.com" -->
<rss version="2.0"
	xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
	xmlns:wfw="http://wellformedweb.org/CommentAPI/"
	xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
	>

<channel>
	<title>telo &amp;laquo; WordPress.com Tag Feed</title>
	<link>http://wordpress.com/tag/telo/</link>
	<description>Feed of posts on WordPress.com tagged "telo"</description>
	<pubDate>Tue, 07 Oct 2008 19:36:03 +0000</pubDate>

	<generator>http://wordpress.com/tags/</generator>
	<language>en</language>

<item>
<title><![CDATA[La existencia del 'Telo']]></title>
<link>http://quinnine.wordpress.com/?p=6</link>
<pubDate>Sun, 21 Sep 2008 20:47:15 +0000</pubDate>
<dc:creator>quinnine</dc:creator>
<guid>http://quinnine.es.wordpress.com/2008/09/21/la-existencia-del-telo/</guid>
<description><![CDATA[Yo no sé si la existencia del Telo es algo unicamente Argentino, pero siento mucha gana de hablar u]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p>Yo no sé si la existencia del Telo es algo unicamente Argentino, pero siento mucha gana de hablar un rato sobre él. </p>
<p>Estoy sintiendo tanto así porque anoche, me fui con un chico que no conocí a un telo cerca de la fiesta donde estabamos. Bueno, digo fiesta....fue en after.  Habíamos ido a un boliche acá en Tucumán, y despues no queríamos volver pronto a casa.  Yo había dicho a mi familia anfitriona que yo había ido a una fiesta de la primavera, bien lejos de la ciudad y que iba a volver en colectivo cuando pudiera.  Por eso, tuve una chance a hacer algo divertido por la primera vez un muchisimo tiempo. </p>
<p>O sea, fuimos al telo y hicímos lo que se hace en este tipo de lugar.  Pero despues, me encontré preguntandome 'Por qúe?¿' </p>
<p>A mí me parece raro que para hacer la cosa mas basica del ser humano, tuve que irme a un hotel de sexo.  Por que no lo pude hacer en mi propia casa?  Me había sentido mucho mas contento y seguro teniendo sexo en mi propia cama, sin preocuparme de como que iba a volver, y como iba a explicar porque me había demorado tanto en volverme.  No entiendo porque no está bien tener sexo, ni dormir en la casa del novio.  Bueno, esta vez el no fue mi novio....fue un chico que conocí.  Pero es igual.  Por que no es eceptado acá la necesidad de tener sexo?  Y si mi hijo/a estuviera teniendo sexo con algun chico/a, me gustaria que lo hagan en MI casa, para que yo pudiera saber que nada mal pasaría entre ellos. </p>
<p>Sí el hijo mio quiere coger con alguien, buenisimo.  Es una parte importante de crecer y madurar.  Y yo no veo por que en esta sóciedad se trata casi como un secreto.  Nadie habla con sus padres sobre sus vidas sexuales, y tampoco los padres preguntan a ellos.  Es una situación de 'No me preguntes nada, no te voy a mentir' y a mí me parece que es una actitud re mala.  Es importante que los padres se dan cuenta que sus hijos estan creciendo, y que estan tomando sus propias decisiones.  Y para los hijos tambien, es importante que se sientan como que puedan hablar abiertamente con sus padres sobre sus vidas.  No estoy implicando que el hijo va a contar graficamente lo que hizo la noche anterior; lo que estoy tratando de decir es que el hijo debe poder de decir 'Si, la noche fue buena.  Si, me encontré con una chica muy linda y fuimos a su casa despues'.   Ves?  No ha dicho nada grafico, nada  inapropriado.....los padres saben por que llegó a casa a las 9 en la mañana, y el hijo se siente comodo deiciéndoles la verdad.  Así debe ser, creo.</p>
<p>Si, como ves, estoy haarto de irme al telo cuando tengo gana de divertirme un rato con alguien.  Y verdadamente, creo que la existencia del telo a los jovenes les hace tener mas sexo casualmente.  Cuando los padres no dejan que los chicos traigan sus amigos especiales a casa, estan abriendo la puerta de un mundo de sexo casual.  Si el hijo puede traer su amigo/novio/tal persona a casa, al menos los padres van a saber con quien esta y donde estan.   Pero si no lo dejan, no tendrán ni idea donde esta su hijo, ni con quien esta.  Personalmente, preferiría saber que mi hijo querido estaba culiando en mi casa con un chico que al menos he visto una vez.  Y no tendría que preocuparme sobre donde estaba, como va a volverse, si esta con una mala persona....tal cosa. </p>
<p>Hmm, mi observación, no mas.</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Amunt el teló!]]></title>
<link>http://jordiverdura.wordpress.com/?p=871</link>
<pubDate>Tue, 16 Sep 2008 22:53:39 +0000</pubDate>
<dc:creator>jordi.verdura</dc:creator>
<guid>http://jordiverdura.es.wordpress.com/2008/09/16/amunt-el-telo/</guid>
<description><![CDATA[S&#8217;aixeca el teló i comença la funció. Es tracta de donar veu als protagonistes i en tot cas]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p style="text-align:justify;">S'aixeca el teló i comença la funció. Es tracta de donar veu als protagonistes i en tot cas no esperarem a matar el dolent. <a href="http://www.expansion.com/actualidad/especiales/suspension-pagos-martinsa-fadesa/index.html" target="_blank">Matem-lo primer i ja tindrem el cap de turc</a>, després podem fer veure que la situació empitjora i <a href="http://www.expansion.com/edicion/exp/opinion/es/desarrollo/1164412.html" target="_blank">mirarem d'entretenir l'auditori amb algun "gir"</a> per finalment <a href="http://www.expansion.com/edicion/exp/empresas/es/desarrollo/1164759.html" target="_blank">fer el que havíem quedat, el que realment ens convé a tots plegats</a>. No baixeu el teló, <a href="http://www.expansion.com/edicion/exp/economia_y_politica/economia/es/desarrollo/1165025.html" target="_blank">la funció segueix</a>!.</p>
<p style="text-align:justify;"> </p>
<p style="text-align:justify;">::::::::::::::::::::::</p>
<p style="text-align:justify;">"Si no cometemos errores y <span style="text-decoration:underline;"><strong>todos</strong> <span style="font-weight:bold;">actuamos de forma responsable</span></span>, saldremos fortalecidos" de la crisis económica, ha asegurado el ministro Pedro Solbes en su primera comparecencia de la legislatura en la Comisión de Economía y Hacienda de la Cámara Alta. 15&#124;09&#124;2008.</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[End of Summer 2008]]></title>
<link>http://vicozzarecords.wordpress.com/?p=149</link>
<pubDate>Sun, 07 Sep 2008 11:20:15 +0000</pubDate>
<dc:creator>vicozzarecords</dc:creator>
<guid>http://vicozzarecords.es.wordpress.com/2008/09/07/end-of-summe-2008/</guid>
<description><![CDATA[Incredibile grigliata, di sicuro la più eccezzionale e strategica di sempre. Credo proprio che ness]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p>Incredibile grigliata, di sicuro la più eccezzionale e strategica di sempre. Credo proprio che nessuno in questo cazzo di mondo abbia mai potuto organizzare un barbecue come lo abbiamo organizzato noi. Eravamo più di una dozzina, un pomeriggio intero per organizzare il tutto, c'è chi è andato a prendere la carne, chi il bere e chi ha organizzato l'accampamento. Innanzitutto bisogna ringraziare Teo che si è sbattuto alla grande per montare il telo, ringraziamo Koala che ci ha dato in concessione il generatore, ringraziamo i cuochi, infine un applauso a me stesso per lo stereo, il tavolo, la legna, la griglia e gli sbatti in macchina... mi bacio le mani da solo... ma ne è valsa la pena. Nessuno è rimasto con le mani in mano, ognuno di noi ha fatto la sua parte, e che sia grande o piccola il risultato è stato magnifico.<br />
Tra il bosco ed il fiume abbiamo allestito un accampamento d'eccezzione, un grande telone ci copriva tutti, ed un generatore a benzina ci illuminava la serata, per non parlare della musica messa da Teo, ottimo sottofondo da costine, salamelle, braciole e spiedini... per non parlare poi di quei 15 litri di vino che fischiavano più di <a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Byron_Moreno" target="_blank">Byron Moreno</a> e dell'<a href="http://it.wikipedia.org/wiki/Orient_Express_(treno)" target="_blank">Orient Express</a>. Si beveva, si mangiava, si scherzava, si ballava, insomma... SI VIVEVA... La vita è fatta anche di divertimento ed armonia...<br />
C'è chi ha sboccato, c'è chi è finito nel canale, c'è chi è rimasto a dormire fino al giorno dopo, c'è chi ha fatto 120 foto e ne pubblica giusto un paio... quelle meno sgamo... L'estate prossima inviteremo più gente...</p>
<p> </p>
<p style="text-align:center;">[gallery]</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Come riutilizzare scarti di stoffe/1_ abbellire teli e asciugamani ]]></title>
<link>http://equazioni.wordpress.com/?p=414</link>
<pubDate>Wed, 03 Sep 2008 07:26:18 +0000</pubDate>
<dc:creator>equAzioni</dc:creator>
<guid>http://equazioni.es.wordpress.com/2008/09/03/abbellire-teli-e-asciugamani-con-scarti-di-stoffe/</guid>
<description><![CDATA[Come riutilizzare scarti di stoffe: abbellire teli e asciugamani
Tempo fa un&#8217;amica mi ha fatto]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p>Come riutilizzare scarti di stoffe: abbellire teli e asciugamani</p>
<p>Tempo fa un'amica mi ha fatto avere gli <strong>scarti di stoffe</strong> di una industria tessile. <img class="size-full wp-image-416 alignright" src="http://equazioni.wordpress.com/files/2008/08/30-agosto-019.jpg" alt="" width="272" height="66" /> Le fantasie e i colori sono molto belli, ma, essendo per l'appunto scarti, sono per lo più <strong>strisce o piccoli scampoli</strong>, non troppo facili da riutilizzare.</p>
<p>Con alcune strisce ho allora deciso di abbellire alcuni teli bianchi con cui asciugo il mio bimbo dopo il bagnetto. Non essendo della giusta lunghezza ne ho unite due insieme e le ho poi cucite per fare un bordo a entrambe le estremità, rendendo così l'asciugamano più allegro e colorato.</p>
<p>Ecco alcune foto dei prodotti finiti.</p>
<p style="text-align:center;"><img class="size-full wp-image-418 aligncenter" src="http://equazioni.wordpress.com/files/2008/08/30-agosto-027.jpg" alt="" width="292" height="142" /><img class="size-full wp-image-417 aligncenter" src="http://equazioni.wordpress.com/files/2008/08/30-agosto-020.jpg" alt="" width="312" height="154" /></p>
<p>Altre idee da suggerirmi?</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Los cuernos de Bachi: Cecilia y su amigo contador (de vellos)]]></title>
<link>http://masciangioli.wordpress.com/?p=61</link>
<pubDate>Mon, 01 Sep 2008 03:00:25 +0000</pubDate>
<dc:creator>Nico</dc:creator>
<guid>http://masciangioli.es.wordpress.com/2008/09/01/los-cuernos-de-bachi-cecilia-y-su-amigo-contador-de-vellos/</guid>
<description><![CDATA[La verdad que, viendo a Cecilia, algún desprevenido me podría haber comentado “lo buena mina que]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#996633;"><span style="font-size:medium;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">La verdad que, viendo a Cecilia, algún desprevenido me podría haber comentado “lo buena mina que es”. Lo buena amiga o lo buena novia que ella es. Pero eso es lo que diría algún desprevenido. A mí, gracias a algún Santo protector que todavía se apiada de mi alma, eso no me pasa. Y Cecilia no me termina de “comprar” con esos ojos redondos como dos huevos fritos, y su boca gigante, capaz de tragar un melón de una sola mordida. No. A mi, eso no me pasa. Me pasarán muchas otras cosas. Pero "comerme" una mentira de este tipo, no es una de ellas. La sonrisita falsa de ella no me la tragué. Nunca. Desde la primera foto que vi. Después, confirmé las sospechas. La primera vez que la vi pensé: “qué pinta de rápida que tiene está mina”. Pero como el nexo entre los dos no paraba de decirme todo lo contrario, supuse que debía estar equivocado. Que era una más de las tantas boludeces que pienso. Pero no. No sólo no estaba equivocado, sino que estaba tan en lo cierto que, cuando me enteré, no podía comprender cómo hacía su novio Bachi para pasar él, con sus cuernos, por la puerta. Bachi era un cornudo. Pero cornudo cornudo. Con todas las letras. Con todas las de la Ley. Con todas las del abecedario. Con todas. Pero TODAS. </span></span></span></p>
<p><!--more Seguí leyendo acá --></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#996633;"><span style="font-size:medium;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">O yo soy un mal pensado. Que también es probable. Todos los que me conocen dicen que lo soy. Pero: ¿soy desconfiado por el simple hecho de no tragarme las excusas burdas y chabacanas que ponen las personas mediocres? ¿Alguien puede decirme que soy desconfiado, si juzgo a alguien por cómo se comporta en el tiempo, y éste termina por darme la razón? La cuestión es que en esta sociedad hipócrita, suelo recibir el mote de “desconfiado” por parte de amigos, compañeros de trabajo, parejas (ocasionales o de las otras), compañeros de estudio, conocidos, vecinos, etc. Pero si termino teniendo razón, entonces soy desconfiado pero no en vano. </span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#996633;"><span style="font-size:medium;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Volviendo al tema… ¿Cecilia tiene un amante? Por ahí no. Por ahí es un excelente amigo. Por ahí es de esas amistades con las cuales uno se cruza contadas veces en una vida. Por ahí este amigo, que la acompaña al mismo hotel una vez por semana, desde hace 2 años, es uno de esos confidentes que la ayuda a llevar el conteo de su vello púbico.</span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#996633;"><span style="font-size:medium;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Les confieso que me encantaría tener una amiga que me ayude a llevar un inventario de los ítems que conforman mi ser, entre ellos: mi vello púbico. Que sea tan complaciente que no tenga problema en contar uno por uno, y volver a empezar si se pierde. Una amiga a la que le pueda confiar ese dato tan secreto en la vida de todo hombre: cuántos pelos tenemos. Cecilia tuvo “la suerte” de encontrar un amigo de estos. Que le llevaba con rigurosa exactitud el control de cada vello que colgaba de su femineidad. Una dicha para ella, que si en el conteo semanal tenía 3 pelos menos que la semana anterior, lo iba a saber casi al instante, como si se tratara de la actualización del antivirus de su computadora.</span></span></span></p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Palmeras de verdad]]></title>
<link>http://cronicaseroticas.wordpress.com/?p=129</link>
<pubDate>Mon, 11 Aug 2008 00:41:46 +0000</pubDate>
<dc:creator>Carrie</dc:creator>
<guid>http://cronicaseroticas.es.wordpress.com/2008/08/11/palmeras-de-verdad/</guid>
<description><![CDATA[Cuando la ves en la película decís “naaaaaaaah jatedejoder…”. Por eso todavía me sorprende ]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">Cuando la ves en la película decís <em>“naaaaaaaah jatedejoder…”.</em> Por eso todavía me sorprende lo que me pasó la otra noche. El boliche equis quedaba en un lugar de la ciudad que no suelo frecuentar, pero –para mi sorpresa- estaba muy bien. Petit hotel reciclado, tres pisos, mucha onda. Chicas rapadas y con kilt se cruzaban con rugbiers y blondas de mi distrito. Sonaban los ‘80s a pleno. En un rincón descontrolado bailábamos mi hermana y yo, olvidándonos del mundo. Hasta que lo vi: morocho. Una pantera escultural, masiva. Morochazo. Una fuerza oscura y ancestral que me llamaba.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">*<span> </span>*<span> </span>*</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">Como tilinga lo fui a buscar y cuando levantó el trago en señal de saludo, puse mi mejor cara de desdén y lo planté. Tarada. Va de nuevo: volví. Dejé que se me acercara. Mis primeras palabras salieron trabadas. Me contó qué hacía de su vida y me dejó que yo hablara de lo que quisiera. Él ya sabía --había aceptado serenamente el llamado de la naturaleza, mientras yo me hacía la civilizada…</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">*<span> </span>*<span> </span>*</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">Piel chocolate y piel porcelana se mezclaron entre las palmeras, como la vida secreta de Jane y Tarzán. Eran palmeras de verdad, adentro del cuarto de telo. Y con ese morochazo entre mis piernas, toda húmeda y caliente, me dejé bañar por ese solazo tropical. Sabía a cacao y a pasto, a siesta de verano. Había algo de río también en su piel mulata. Y lo dejé hacer todo. Entregadísima. Lengua, manos, dedos, ombligo, ojos; nada quedó afuera. Nos mezclamos en todas las direcciones, en todos los sentidos, buscando conquistar la mayor cantidad posible de piel. “Qué lindo es ver tu boca ahí”, me dijo. Mi boca estuvo en todas partes…</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">Mientras nos vestíamos, aún miraba yo con incredulidad esa montaña natural entre mis brazos; su sonrisa extrañamente tierna, sus piernas largas y perfectas.</p>
<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;">Me dejó en mi casa, se quedó con un número de teléfono equivocado y mi más absoluta admiración. Fue un ser de otro mundo, un eros de la naturaleza que me honró con su capricho. Qué afortunada.</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[[Riflessione] Quel sogno che ricorre ...]]></title>
<link>http://innolandpuntoit.wordpress.com/?p=1166</link>
<pubDate>Sat, 07 Jun 2008 03:35:40 +0000</pubDate>
<dc:creator>innovatel</dc:creator>
<guid>http://innolandpuntoit.es.wordpress.com/2008/06/07/riflessione-quel-sogno-che-ricorre/</guid>
<description><![CDATA[Premessa: Giovedì sera sono uscito a cena. Al mio tavolo in tre abbiamo preso la grigliata mista di]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p><strong>Premessa:</strong> Giovedì sera sono uscito a cena. Al mio tavolo in tre abbiamo preso la grigliata mista di carne. Non dico che non fosse buona ma il problema che la mattina dopo al lavoro nessuno l'aveva ancora digerita. Probabilmente quello che ha fregato tutti è stata la salamella. L'idea di non aver scelto una pizza "Tanto la mangio domani..." mi fà pentire della scelta fatta.</p>
<p><strong>Il giovedì notte</strong>: Quando dormo, anche dopo una mangiata pesante, non mi capita mai di avere problemi di sonno o di avere sete. Questa volta sono successi entrambe e ci sono rimasto molto male. Appena arrivato a letto mi è venuto una sorta di male alla testa ed ho faticato davvero ad addormentarmi. Già qua le premesse della notte non erano delle migliori.</p>
<p>Ad un certo punto un sogno mi ha fatto svegliare. Non era un incubo. Era un fatto che avevo vissuto anni fà in un soccorso a più ambulanze. Il problema che stavo vivendo un attimo che non è fortunatamente successo. Ho visto il corpo di un soccorritore per terra coperto da "quel" telo. Calma. Svegliati e la gola era tutta secca. Avevo sete. Son dovuto andare in cucina a bere.</p>
<p>Torno a letto e la situazione si complica. Questa volta però in bene. Ho sognato di uscire perchè avevo bisogno di sfogarmi del fatto appena vissuto con "una persona" (chi mi conosce <em>potrebbe </em>aver capito chi ... mitvic ... non metterci la firma questa volta) e di passare una splendida serata assieme. E' buffo, proprio giovedì pensavo "E' qualche giorno che non la vedo, chissà come stà e che cosa stà combinando!" ... la cosa ancora più buffa è che io quella persona la conosco giusto a "ciao/ciao" e qualche battuta ogni tanto.</p>
<p><strong>Conclusione:</strong> Sarà una coincidenza oppure no? Oppure è solo un "brutto" effetto dovuto alla grigliata non digerita? Bha ... ad ogni modo ... ci stò ancora pensando :) Quando ho raccontato in versione completa il sogno a <a href="http://www.runchei.eu/ladychobin/" target="_self">LadyChobin </a>lei mi ha dato un'altra motivazione ... ovvero che mi serve urgentemente una morosa :P</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[De las noches con Virginia en un telo de Palermo]]></title>
<link>http://masciangioli.wordpress.com/?p=28</link>
<pubDate>Wed, 07 May 2008 03:00:53 +0000</pubDate>
<dc:creator>Nico</dc:creator>
<guid>http://masciangioli.es.wordpress.com/2008/05/07/de-las-noches-con-virginia-en-un-telo-de-palermo/</guid>
<description><![CDATA[Me desperté a las 6 de la mañana. El aire frío que entraba por la ventana abierta, desde el 5º p]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p class="MsoNormal" style="text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Me desperté a las 6 de la mañana. El aire frío que entraba por la ventana abierta, desde el 5º piso de aquel telo con vista al Campo Argentino de Polo, no me dejaba dormir. Eran los primeros días de Octubre. Y el frío se negaba a irse.</span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Virginia dormía desnuda, abrazada a mí. En términos estéticos, fue lo más cercano a la definición de ángel que tuve la oportunidad de ver y poseer entre mis brazos hasta ahora. Virginia no tenía frío, pero sí una forma de dormir bastante desprolija. De a ratos se ponía a balbucear nombres y situaciones. Hasta que encontraba mi cuerpo al lado suyo. Ahí se calmaba y se volvía a dormir cuando la abrazaba. Una frase que balbuceó varias noches fue: “Negri… te juro que no sé cómo pasó. Fue algo de una sola noche. Me tenés creer. Creeme… por favor… Jamás haría nada para lastimarte. Me tenés que perdonar… ¡por favor!”.</span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">El “negri” al que Virginia hacía referencia era Hernán. Hernán era, por aquel entonces, su futuro marido. Hernán se enteró de aquella supuesta “única” noche cuando el traicionero e inestable sueño de Virginia le jugó una mala pasada. Y entonces habló. Y así Hernán se enteró que existía Nicolás. </span></span></span></p>
<p> <!--more Seguí leyendo acá --></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Lo que fue algo de una sola noche fue esa extraña posición que su compañera de trabajo le había sugerido, con el rótulo de “imperdible”.</span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">La escena en ese telo de Palermo, sin dejar dormir a los vecinos de las torres aledañas, y despertando a los pájaros, se repitió varias veces más. Para ser exactos, todas las veces que su futuro marido se subía a un avión, Virginia y yo pintábamos un nuevo cuadro para agregar a la galería de arte de nuestra historia, empañando los vidrios de cada una de las suites del telo del 5º piso. Pero eso Hernán nunca lo supo. </span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Virginia no le mintió del todo. Ella nunca hizo nada para lastimarlo. El que sufrió una luxación de su hombro derecho al pegar contra esa mesita ratona fui yo, satisfaciéndola con esos deseos de posiciones dignas de practicar en un ambiente sin gravedad.</span></span></span></p>
<p class="MsoNormal" style="text-indent:35.4pt;text-align:justify;margin:0;"><span style="color:#0066cc;"><span style="font-size:small;"><span style="font-family:Eras Medium ITC;">Pero todo esto Hernán nunca lo supo. Lo único que se enteró es que, una vez, existió “un Nicolás”. Todo esto, toda la historia completa la sabe su compañera de trabajo, que fue siempre su confidente en la vida, y su socia en la trampa; y ahora, cada uno de los que acaba de leer esto.</span></span></span></p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Cuidado! cuidado con la bomba, chita*]]></title>
<link>http://buenobasta.wordpress.com/?p=294</link>
<pubDate>Tue, 29 Apr 2008 19:09:33 +0000</pubDate>
<dc:creator>c</dc:creator>
<guid>http://buenobasta.es.wordpress.com/2008/04/29/cuidado-cuidado-con-la-bomba-chita/</guid>
<description><![CDATA[Resulta que no recuerdo si esto lo conté como post o fue en un meme allá hace tiempo cuando tenía]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p>Resulta que no recuerdo si esto lo conté como post o fue en un meme allá hace tiempo cuando tenía el otro blog. Pero claro, estoy medio pajera y no tengo ganas de ir y buscar, y como vi en otros blogs que dicen que el público se renueva si lo conté y el que me sigue hace años se acuerda más que yo de las boludeces que cuento me avisa y sino les cuento igual y se joden y lo leen otra vez.</p>
<p>Hecha la aclaración acá vamos.</p>
<p>Estoy en esta empresa hace unos cuantos años. O sea, entré de pendejita. Y cuando uno es pendejo hace cosas que después cuando vienen los años te das cuenta que tenías un trote especial para lo que ahora tenes adquirido. Digamos en cofianza, soy una mina de 35 que si sale a una fiesta (como fue hace unos meses atrás) cualquier niño/a peinado y vestido igual me da miedo! Y sobre todo si me sigo confundiendo speed con speedy, ves Araña?</p>
<p>Asi que eran otras épocas también. Che me estoy tirando un pum para arriba que doy miedo. Bueno.</p>
<p>La cosa que acá se hacian fiestas de fin de año. Como en toda empresa, no?. Pero hablamos de hace  unos diez o más, entonces no era la moda de hacerlo en un salón de puta madre con grupos conocidos  y eso, y menos hacerlo un viernes. Entonces el que vuelca no necesita venir con una grua y con suero al otro dia. No, se hacia en un saloncete tipo cumple de quince, arrancabamos temprano (ahora también pero le pegamos duro y parejo hasta altas horas de la madrugada) y terminaba en un horario razonable. Y claro se hacia un jueves.</p>
<p>La cosa es que en una de esas yo andaba saliendo (bue saliendo es la forma correcta de decir curtiendo) con un muchachote de acá. De estos pagos oficinísticos. Yo sin compromiso y el maso. O era lo que me queria hacer creer, pero yo de boluda no tengo casi nada para estas cosas. Pero bueno digamos: hacia  que le creia, yo la pasaba bien y el también.</p>
<p>Asi que después de terminar la fiesta el mismo grupo nos rajabamos para un boliche de la zona de los arcos (existe eso todavía) y ahi terminabamos peor de como habias salido.</p>
<p>La cuestión es que nos fuimos con este muchachote a un telo, después de seguir bailando y chupando en el otro boliche. La verdad no recuerdo donde era y cual era, y si todavia existe. Lo tendría que llamar, porque claro el sigue laburando todavía acá, pero cada vez que le recuerdo el tema nos reimos y tentamos tanto que jamás sacamos nada en concluso de esa noche. Bueno decia, nos fuimos simplemente a coger señora y señores y no se  horroricen.<br />
Quiero recordar que tanto yo como él teníamos un pedo para treinta más, así que no se si cogimos o nos pusimos a dormir o a contar ovejas, pero la cosa es que algo pasó porque cuando llegó la hora de rajarnos porque yo tenía que aparecer por la casa de mis viejos (vivia con ellos todavía) para después venirme a la empresa, la bombacha no apareció! y si.<br />
Algo pasó. Revolvimos por todos lados. Sacamos sabanas, nos tiramos debajo de la cama, levantamos todo lo que encontramos y la chabomba no che, no apareció.</p>
<p>Así que yo tuve que rajarme del telo con pollera, remera, sandalias y sin BOMBACHA.</p>
<p>Y menos mal que ya estabamos entrando en los calores del verano. Menos mal.</p>
<p> </p>
<p><em>*gracias Ricky por darme estas letras</em></p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Michel Dufrenne i estetika pluralnosti cula]]></title>
<link>http://beskraj.wordpress.com/?p=77</link>
<pubDate>Fri, 04 Apr 2008 19:20:04 +0000</pubDate>
<dc:creator>ikrest</dc:creator>
<guid>http://beskraj.es.wordpress.com/2008/04/04/michel-dufrenne-i-estetika-pluralnosti-cula/</guid>
<description><![CDATA[ 	 	 	 	
 Problematsko polje kojim struji tema tela i tema čulnosti, u koje se smešta francuski es]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p><title></title> 	 	 	 	<!-- 		@page { size: 8.5in 11in; margin: 0.79in } 		P.sdfootnote { margin-left: 0.2in; text-indent: -0.2in; margin-bottom: 0in; font-size: 10pt } 		P { margin-bottom: 0.08in } 		A.sdfootnoteanc { font-size: 57% } 	--></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Problem</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>atsko polje kojim struji tema tela i tema čulnosti, u koje se smešta francuski estetičar Michel Dufrenne, svoju će eksplikaciju zadobiti u otvorenom asociranju između različitih umetničkih praksi. Na izvestan način Dufrenne nastavlja nit koju je minuciozno plela fenomenologija počev od Husserla, no čije je odlučujuće čvorove uplela upravo francuska fenomenologija, prvenstveno filozofije Maurice Merleau–Ponty-a, i Jean Paul Sartre-a. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Michel Dufrenne je svoj estetski opus započeo u krugu Etiennea Sourioua, koga je sam smatrao osnivačem moderne francuske estetike. Izuzetno aktivan, kako na univerzitetu tako i izvan te institucije, Dufrenne je objavljivao redovno u časopisu </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Revue d’ esthétique</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>; učestvovao je u zasnivanju i uređivanju specijalizovane biblioteke za estetiku; angažovao se i na međunarodnom nivou, tako da postaje počasni predsednik Internacionalnog kongresa za estetiku u Notingemu 1988 godine, nasleđujući dotadašnjeg predsednika Sourioua. Kao fenomenolog, Dufrenne ostaje na estetskom iskustvu, na svojevrsnom konceptu estetike kao fenomenologije (iskustvo </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>osetnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>), ali istovremeno pripada i duhu Baumgartenove </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>aestheticae</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, kao scientia cognitivis sensitivae (nauke o čulnom saznanju). Osnovna tema na kojoj gradi svoju estetiku je tema telesnosti. Na izvestan način, Dufrenne reinterpretira telesnost u duhu filozofije Merleau-Pontya, no svoj komentar gradi van ontologije tela pokazujući u izvornom sloju </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>osetnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> integrisanu pluralnost čula koju otvara sloj </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>pre-osetnog. </i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>Ovaj sloj upućuje Dufrennea na izvornu pluralnost čula, kao i ka revidiranju uveliko uspostavljene dominacije oka, što je i glavni motiv u njegovom delu </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Oko i uho</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, i na čijim stranicama nalazimo produbljenu svest o tome da je na samom izvoru fenomenologije jedno </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>ne</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> koje gradi </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>transosetno</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> a koje se jedino nadaje govoru. Dufrenne će u razmatranju čula krenuti od </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>senzacije, </i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> odvajajući je od njenog statusa elementa svesti. Senzacija je shvaćena kao imanentno svojstvo objekta. Pošto osećanja nisu (samo) elementi svesti refleksija ne polaže prava na njih. Razlog tome leži u funkciji čula. Njihova funkcija se ne sastoji u beleženju kvaliteta jer se osećanje ne odnosi samo na jedno čulo. Zapravo, ono što se oseća nije neki kvalitet koji je viđen, čut, omirisan, već je to jedna svetska celina, jedan modalitet u kome je sopstvo isprepleteno sa svetom. Ova multiosetnost izrasta iz jedne nebule iz koje se nastavlja dalja diferencijacija čulnosti, no već se u njoj uspostavlja korelat u kome je sopstvo neodvojivo od sveta. Dufrenne u ovoj čulnoj diferencijaciji prati njen intersenzualni aspekt koji će biti konstitutivan za svaku estetičku praksu, kao i za svaku estetizaciju uopšte, no, on odatle izvlači i konsekvence koje problematizuju status </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>opažanja</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> u fenomenologiji. Dopuštajući jedan izvorniji sloj čiji se izraz diferencira u čulnost, sa jedne strane, i afektivnost, sa druge, Dufrenne je područje </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>osetnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> kao </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>pred-osetnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> vratio apsolutnoj neposrednosti. Na taj način se izražajnost pripisuje kvalitetu </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>osetnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. Ovaj uvid otvara Duffrenu najslabije tačke fenomenologije, ali ga isto tako uvodi i u polemiku sa njenom dekonstruktivističkom kritikom, što pokreće redefinisanje temeljnih pojmova i njihovih funkcija, poput izraza i znaka, jezika i govora, asocijacije i asociranja, kao i evokacije i evociranja. Statusi nekih od ovih pojmova su u fenomenologiji bili problematični i često su u ekspliciranju bili svođeni samo na njihovu operativnu ulogu, npr. u opisivanju pukih psiholoških mehanizama. No, i Dufrenne smatra da je senzacija pojam opterećen asocijacionizmom i da zatvara subjekat u njega samog. Zato uvodi pojam </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>osetnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> kome je imanentna mogućnost osećanja. U drugom slučaju, ovi pojmovi su bili derivirani iz temeljnijih i izvornijih pojmova.</span></font><!--more--></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Problem osećanja koji izvodi Dufrenne, u estetici dobija svoj napregnantniji izraz, tako da se ovaj pojam u estetskom univezumu fenomena ponovo reintegriše reintegrišući i samu filozofiju.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Iz perspektive sadašnjosti, fenomenologija </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>se i dalje pokazuje u svojim heterogenim likovima kao pokretna konstelacija, u kojoj ne postoji čvrsto utvrđena delatna povest, ili neki kompaktni luk koji povezuje krajnja odredišta ove povesti. To, naravno ne znači da fenomenološko mišljenje ne može referirati na sebe, da je posve zavisno, povodljivo i inertno. Činjenica je da se fenomenologija razvijala u okrilju već isprofilisanih filozofskih likova čija je fizionomija ocrtavala njeno tlo, između i spram kojih se situirala i njena kritička oštrica. Imajmo u vidu najpre, </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>kritički racionalizam</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> u liku klasične univerzitetske filozofije sa uzorima u Descartesu, Spinozi i Kantu; zatim, </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>bergsonizam</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, koji je imao presudan kritički uticaj izvan akademskih institucija, zatim </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>spiritualizam</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> i </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>personalizam</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> usmereni na obnavljanje </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>filozofije duha</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>; </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>hegelijanizam</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> i </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>marksizam, </i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>koji doživljavaju preporod zahvaljujući Jean Hyppoliteu i Kojeveu; napokon, </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>egzistencijalizam</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> kao povlašteno polje recepcije fenomenologije. Fenomenologija je zapravo raskorenila samo tlo na kome je nastajala zauzimajući kritičku distancu spram ovih filozofija. Ovaj fenomenološki lik karakterističan za recepciju fenomenologije u Francuskoj, zapravo pretenduje na njen autentični oblik. Egzistencijalna fenomenologija time ne bi bila samo jedan od deriviranih oblika transcedentalne fenomenologije, već naprotiv, autentičan oblik nje same. Transcedencija izvire iz egzistencije, a egzistencija nosi strukturu sveta, nema sveta bez egzistencije, iako je ona sama stalno transcendirana. Ovaj reciprocitet i počiva na egzistenciji, ukoliko je ona onaj pokret kojim se otelovljuje smisao. Upravo postulat egzistencije svedoči o jednoj depostulatornosti u kojoj se otvara radikalna svest o uvek već nađenoj konačnosti čoveka, kao i nemogućnosti da se konzumira definitivnost ljudskog čina, da se otkloni napetost koja definiše egzistenciju; u srcu odlaganja događajnosti čoveka leži tema telesnosti i čulnosti. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Po Dufrenneu, č</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>ulno i telesno su ono izvorno estetsko u kome život sam sebe uzdiže. Filozofija koja tematizuje telesnost i njenu konstitutivnu ulogu u iskustvu uopšte, mora kroz svoj interdisciplinarni prostor ostaviti uvid koji će ponuditi refleksiji na razmatranje.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0.17in;line-height:150%;page-break-before:always;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><b>Kontitucija </b></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><span><b>čula</b></span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><b> i opšti taktilitet</b></font></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Suštinski proces pri konstituciji čula sadržan je u filogenezi. Kroz </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>filogenetski proces Dufrenne prolazi sledeći psihologa Pradinesa, koga interpretira i prati u njegovom izvođenju konstitutivnog zakona čulnosti u kome se u osnovnim crtama pokazuje kako telo postaje svest. „Taktilni objekat postoji kao objekat, i on biva </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>predstavljen</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> čim postane moguće dosegnuti ga, umesto rasterećenjima iz blizine koja su veoma afektivna, nadražajima sa zaostajanjem koji nam označavaju – sve manje i manje afektivni ali sve više i više sposobni za zaostajanje – u sve dužim i dužim anticipacijama živog nadražaja. Tako nam oni ovog poslednjeg predstavljaju kao degradirani simbol svoje akcije, koji mi nazivamo kvalitetom, dok ga istovremeno postavljaju u prostoru, na određenoj udaljenosti od nas, kao objekt.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote1sym" title="sdfootnote1anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote1anc"><sup>1</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> Funkcija predstavljanja se, shodno ovom Pradinesovom zakonu, temelji na ovoj neumitnoj i primarnoj distanci unutar koje se odvija sam proces diferencijacije. Afektivnost je razlučena od čulnosti jer u sebi ne sadrži mogućnost daljeg poentiranja, ona je izraz sinkretizma i kao takva izostaje iz procesa diferencijacije. U zaostajanju afektivnosti otvara se prostor za kvalitet impresije, no to utiskivanje je samo izraz ovog kašnjenja. Ovaj proces diferencijacije opšte osećajnosti pokazuje na koji način su čulni organi različiti, ali i na kom osnovu su konstituisani. Čula vida i sluha svoj izvor i model nalaze u taktilnoj osećajnosti, gde su konstituisani na osnovu kontakta. Odvojeni od afektivnosti i vid i sluh ostvaruju dodir, jer mi se osećamo dodirnutim od strane onog što dodirujemo: čulo pipanja još uvek zahteva kontakt. Dakle, distanca u dodiru ne ukida bliskost, čula neprestano elaboriraju impresije i senzacije i u tom procesu koji je suštinski asimilatoran, čula se strukturalno komplikuju. Između impresije i senzacije raste razmak, objekat je uvek registrovan u prostoru koji se tim razmakom produbljuje, bez obzira na to da li se objekt udaljava ili približava. Ovo registrovanje stvara izvesno stanje u nama koje je aktivno u smislu da kvalifikuje objekt, ali ga istovremeno i stavlja na distancu. Stanje koje je isprva subjektivno i u koje se utiskuje impresija zapravo se objektivizira time što postaje senzacija, budući da unutrašnjost postaje spoljašnjost. Senzacija ne zatvara i ne urušava subjekt, već ga uznosi u svet u trenutku kada postaje svestan objekata izvan sebe. Svest svoje ishodište ima u senzaciji, a njeni intencionalni korelati su doslovno izvan nje: kontakt je anticipiran zato što je prekinut, a distanca koja kvalifikuje objekt može samo da ga reprezentuje. Ja koji osećam, nisam u punom smislu subjekt iz razloga što osetno ispunjava jedan heterogen prostor, što kod mene kao osećajućeg reaktivira više čulnih registara. Ovde koncept intencionalnosti trpi radikalne izmene.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify">  <font face="Verdana, sans-serif"><span>Kod Merleau-Pontya je intencionalitet u pluralu: u percepciji prostora kao motorička intencionalnost, u osećanju kao afektivna intencionalnost, u diskretnoj percepciji kao seksualna intencionalnost; sve tipove intencionaliteta integriše opažanje svojstveno telu. U percepciji se nalazi ono traženo jedinstvo, onaj </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>gestalt</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> imanenentan telu. I telesnost i percepcija i svet su u reciprocitetu. Ostvarenje čulnosti kod čoveka znači pročišćenje senzacije kao i njen preobražaj u opažaj koji konačno vodi do spoznaje. Osećanje i opažanje su dva načina odnosa prema svetu, gde samo opažanje najavljuje spoznaju. Za Husserla, pak, intencionalnost nije osobina koja bi se pridodala opažaju jer je opažaj već aktivno i dinamički struktuiran intencionalnošću, u njemu ona akcentuira i konturira svoje biće na osnovu suspenzije važenja objektivnog sveta. Ako ono što opažamo konsekventno tematizujemo, primetićemo najpre, da ono opaženo ne pripada opaženoj stvari, već strukturi opažajnosti izraženoj u intencionalnosti. To jasno pokazuje da nije objekt figurirajući apsolut koji vlada opažanjem kao da bi izbrisao način na koji nam je stvar u opažanju data; ako bi to bilo tako, mi bi zaista bili odvojeni od onoga što opažamo i svodeći naš izvorni akt na neki neshvatljiv sled fizičkih konstanti verujemo da nalazimo kauzalnost kojom egzaktno uspostavljamo zakone prirode. Intencionalnost postaje shvatljiva tek na tlu redukcije pokazujući se kao uslov transcedentalne filozofije. Husserl zato insistira da se predmetnost ne shvata kao objektivna, tj. da se predmetnost u intencionalnom aktu ne mora nužno ticati neposredne egzistencije predmeta i, pošto je intencionalitet opšta struktura uma, može se govoriti o egzistenciji intencije, a ne predmeta. Sama struktura opažanja transparira kroz opaženu stvar razlikujući je od opažanja tako da se radi, ne o nekoj stvari već o načinu na koji nam je ona data u opažanju. Ono što je bitno u opažanju jeste njegov karakter telesnosti ili manifestacija prisutnosti tog telesnog. Telesnost je ono opažljivo u opažanju, jedan modus samodatosti određenog bivstvujućeg. U ovom smislu opažanje se pokazuje kao pramodus, kao izvor telesne sadašnjosti ili princip svih principa. Telesno opažljivosti se ogleda u tome da se svaka opažena stvar zahvata u svojoj celosti. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>I kod Merleau-Pontya postoji jedno </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>polje, perceptivno polje</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> u kome se strukturira doživljaj, ali se funkcija transcedentalnog ega napušta. Percepcija se zapravo kod Merleau-Pontya vezuje za raspoloživa značenja i već konstituisane smislove. Upravo egzistiranje otkriva već započete i isprepletene fizionomije smisla, sedimente u koje se smešta i koje re-konstituiše. Subjekt koji iskušava svoju subjektivnost, i na način refleksije i na način afekcije, nalazi se sam u kašnjenju kao proces; sam subjekt je uvučen tim kašnjenjem na izvor. Percepcija će uvek već naći skulpturu značenja, jer ona svoj model nalazi u reciprocitetu sa svetom kroz koji struje jezički sedimenti. No, po Merleau-Ponty-u, fenomenologija mora biti u blizini jezika kao njegova </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>šutljiva</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> suština. Merleau-Pontyev </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>šutljivi cogito</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> predstavlja otelovljeni subjekt u čijem se arheološkom prostoru priprema evolucija izraza; i tu se nalazi fundamentalna dvosmislenost. Jedini način da se fenomenološki protumači izvedenost i naknadnost svake aktivne operacije davanja smisla uzimajući u obzir i svet čija je svaka datost bremenita značenjem, bio je uvid u delatnu intencionalnost bez koje intencionalnost akata ne bi bila moguća. Približavanje delatnoj intencionalnosti moguće je samo telesnošću kojom je moguće obezbediti poziciju a koja </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>šutljivom cogitu</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> dopušta da na samom iskustvu odmerava sva značenja. Sama telesnost jeste apsolutno približavanje a telesni subjekt se temelji na refleksivnom osećanju. Na tom pretpredikativnom tlu se pomalja jedinstvo tela kao medij gde se začinje izvorni smisao. Smisao je, po Merleau-Ponty-u, višeznačan i nestalan, nasuprot jednoznačnom i homogenom čiji je karakter artificijelan i deriviran. Refleksija neminovno upućuje na nereflektovano, a to nereflektovano će Merleau-Ponty-a dovesti do granica fenomenologije. Pitanje je zapravo: da li je ova granica konstitutivna za smisao čak i onda kada se pomera ka središtu gde je uvučena u vrtlog? Može li se misliti ovaj vortex, i još važnije, može li se osetiti?</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">Osetno u Dufrenneovom mišljenju pokreće problem prelaza između prisustva i reprezentacije.</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> Neki subjekt nije osetni subjekt, on je sam osetno koje ne mora po svaku cenu da kvalifikuje objekt: senzacija je već ostvarenje osetnog. Reprezentacija o kojoj govori Dufrenne upućuje na jedno produbljivanje prostora između čula i objekta; razdaljina između subjekta i objekta koju ono produbljuje je sam začetak prostora. Pošto je i oko čulo sa distancom, ono ne može primiti prostor, prostor ne čeka njegov zapis da bi se tako fiksirala ili identifikovala razdaljina, subjekat je već pobuđen. Ovaj zapis, po Pradinesu pravi </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><b>um</b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, koji se misli kao nestvoren. Njegova funkcija je da neprestano ispravlja i kontroliše opažanje, on stoji u začetku čula pošto je jedan um, i u životu i u živućem. Bez sumnje, Pradinesov um podseća na koncept centralnog nervnog sistema klasične fiziologije koji kritikuje Merleau-Ponty u svojoj </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Strukturi ponašanja</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. Razlika je u tome što je Pradines vitalista, pa prebrzo imenuje um ili duh čija bi funkcija analogno klasičnoj fiziologiji bila u inhibiranju i kontroli, integraciji i koordinaciji. Mozak (um) kontroliše nervne influkse putem opšteg inhibiranja.</span></font><span> </span><font face="Verdana, sans-serif"><span>Distribucija cerebralnih (umskih) uplita u tokove, a ne cerebralna (umska) distribucija aktivnosti. Centar se decentrira i tematski izostaje istovremeno kada se na njemu interveniše. U stvari, ovaj ontološki realizam naučnog iskustva dobija svoj ekvivalent i u vitalizmu Pradinesa. No, u sistemima ekvivalencija uvek postoji izvestan ostatak. </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">Bitno u Pradinesovoj filogenezi je to što ipak nije smestio </span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><b><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">um</span></b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;"> u subjekt opažanja</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> jer u načelu pokazuje na koji način telo postaje svest. U filogenezi je to pokazano kroz proces nastanka </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>predstave</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, a sa druge strane kroz nastanak objekta. Čulnost se kod njega ne instrumentalizuje, </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">a različitost čula upućuje na to da su ona sama </span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">prirodna jastva</span></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">.</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> U pluralnosti čula ne postoji nikakav apstraktni identitet, jer čovek istovremeno i vidi i čuje. Realacije između različitih čulnih registara su specifične zavisno od čula koja međusobno komuniciraju zahvaljujući osetnom, mada se ta specifičnost pokazuje do kraja upetljana u svet, u osećanje sveta odakle je subjekt iznesen. Problematično je to što istovremenost viđenja i čujenja moramo misliti i iz </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">jedinstva rascepljenosti subjekta i objekta, i iz pluraliteta čula</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. Osećano nas navodi da mislimo relaciju između osećajućeg i njegovog sopstvenog cepanja kroz koje izbija </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>osetno</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. Ovo cepanje upućuje na prisustvo sopstvu, no sopstvo je ekstatično i u nestabilnoj ravnoteži, ono protiče i nikada u potpunosti ne koincidira sa sobom, svest se nalazi u svetu, u stvarima. Uprkos stalnom izmicanju prisustvo sopstvu implicira dvojnost – </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>glas i uho</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>.</span></font></p>
<div id="Section1" dir="ltr">
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify" lang="sh-YU">&#160;</p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0.17in;line-height:150%;page-break-before:always;" align="justify"> 	 <font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><span><b>Konaturalnost 	i osetno</b></span></font></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Pre nego što 	uđemo u problematiku relacija između čula, potrebno je otvoriti 	prostor za tematizaciju osetnog. „Osetno je ono u odnosu na šta 	nema uzmicanja, ono je nešto o čemu ne možemo zauzeti stanovište. 	Upravo u njemu se iskušava prisutnost, ali jedna prisutnost koja je 	još uvek bez distance, prisutnost kod koje je kontakt doveden do 	stapanja, a Merleau Ponty kaže, do </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Einfühlung</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>-a“.</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote2sym" title="sdfootnote2anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote2anc"><sup>2</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Osetno se iskušava u doživljaju, ali pre svega njime izlazim u 	svet. U osetnom se podučavam o svetu u kome sam na način </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>puti</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. 	Osećanje je već pripremljeno osetnim koje natapa sve. Osetno je 	taj veliki nediferencirani totalitet u kome se konturira pred-osećaj 	u vidu neodvojive bliskosti osećajućeg i osećanog. Ona (bliskost) 	pokreće i provocira misao da iskusi nediferencirano, ona pokreće 	uzajamnost između osećajućeg u kome postoji nešto kao 	pre-posedovanje osećanog, i osećanog koje bi htelo sopstveno 	finale u osećajućem. U ovoj bliskosti je moguća principijelna 	ponovljivost koja garantuje kontinuitet, ali ona je i kod Dufrennea 	i kod Merleau-Ponty-a slučaj jednog heterodelovanja, odvajanje 	subjekta i objekta je uvek već započeto. U osetnom smo natopljeni 	njime, u njemu se događa pucanje koje refleksija jedino može 	misliti i proživeti. Izvorno je pucajuće, pucajuće puti put u  	obznanjivanju sebe kao mesta na kojem je došlo do razdvajanja. </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">Ovde 	se zapravo, ne radi o dualizmu, već o nerazlučivosti u kojoj se 	uspostavlja reverzibilitet, stapanje (</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">einfühlung</span></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">) 	u osetnom ukazuje na nemogućnost distance, a ne na odsutnost,</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#00ff00 none repeat scroll 0 50%;">pošto 	na izvoru možemo svedočiti samo o već započetom cepanju.</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Protok bliskosti između osećajućeg i osećanog implicira jednu 	konaturalnost, i parafrazirajući Duffrena, oni su od iste loze, 	iste puti. „Put je definisana ovom reverzibilnošću koja se ne 	odigrava samo u registru vidljivog, već u svim čulnim registrima, 	ali i između tih registra – u celokupnom osetnom... to je 	totalitet koji nije ni suma materijalnih tela ni psihičkih 	činjenica, već element zajednički i osećajućem i osećanom, 	element izvornog </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>percipi</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	naime, bivstva.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote3sym" title="sdfootnote3anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote3anc"><sup>3</sup></a></span></font></sup></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Dufrenne povlači 	važne konskvence iz istraživanja izvornog: put se ne može misliti 	a da se ne izostave čulni organi.</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote4sym" title="sdfootnote4anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote4anc"><sup>ª</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Zato bi telo bez organa bilo jedno moćno i intenzivno telo, jedno 	neurološko strujanje  čija bi se realnost prenosila na vitalnu 	emociju. Organizam je pod vidom pokreta, kako misli Dufrenne, 	prvobitni izvor apriorija. Međutim,  reverzibilnost koja definiše 	put se događa u totalitetu osetnog koji se pluralizuje u 	raznolikosti čulnih registara.  Čula su različita na osnovu 	jedinstva koje se ne može misliti. </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">Ono 	nemišljeno je nasleđeno kao konstitutivna granica fenomena, 	refleksija ne može krenuti od izvornog opažajnog polja, jer takvo 	polje još ne uključuje čula, čula kao takva još ne postoje. To 	je ona regija koju Dufrenne naziva </span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">pre-esteskom</span></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><span style="background:#ff0000 none repeat scroll 0 50%;">.</span></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Na ovom mestu je uputno uvideti raskrsnicu, na kojoj Dufrenne 	odstupa od Merleau-Ponty-a predlažući Erwin Straussovo učenje o 	ljudskoj animalnosti. Erwin Straussova psihologija prvenstveno 	podvlači nesvodivost biološkog na fizičko i tako svoju 	deskriptivnu osu gradi na odnosu između živućeg i njegovog 	okruženja, tj. na onaj životinjski </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>einfühlung</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	kao prvobitnu animalnost. Po njemu osećanja daju smisao čulima, 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>empfinden</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	u svom glagolskom obliku, a na engleskom </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>sensing</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	prethodi kao upućujući na </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>sinn</i></span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><a href="#sdfootnote5sym" title="sdfootnote5anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote5anc"><sup>4</sup></a></i></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span>. 	Ovu razliku je Merleau-Ponty izbrisao. Po njemu, čovek je već 	svojim telom odbegao iz životinjskog sveta dospevši na stupanj 	simboličkog ponašanja u kome koristi znakove koji su za njega već 	upotrebom istrošena značenja. Merleau-Ponty zapravo, nalazi već  	gotova značenja koja se rekreiraju perceptivnom svešću, a 	opažajno tlo na kome su značenja položena, oplođeno je 	intencionalnostima. Kada on tretira boje kao gotova značenja, na 	osnovu čega to čini? Kada crveno tretira kao konkreciju nasilja a 	zelenu boju kao ugrušak mira, šta on čini? On odbija da boju 	tretira kao senzaciju, jer je u njegovom konceptu senzacija zavisna 	od celine u kojoj se ostvaruje. Pojam senzacije on kritikuje zato 	što je opterećen i ispražnjen u asocijacionističkoj psihologiji, 	shvatajući ga kao skup oseta koji punktualno korespondiraju. 	Osećanje je pre celovita emocionalna struktura telesnosti, nego 	splet oseta kojima se definiše senzacija. Pomoću osećanja se 	senzacija ne svodi na oset, već zadobija značenje kojim je 	opažanje snabdeva i nastavlja. Međutim, prisutnost je u opažanju 	privremena, te  ne postoji takvo nešto kao čisto mišljenje. 	Merleau-Ponty će u svojim beleškama sa predavanja održanih na 	Collège de France 1959-60 reći: „Postoji srodnost između 	bitka Zemlje i bitka moga tela (Leib), za kojeg ne mogu tačno reći 	da se kreće, budući da je uvek na istoj distanci od mene, a ova 	srodnost se širi i spram drugih koji mi se pojavljuju kao druga 	tela, spram životinja koje shvatam kao varijante moje telesnosti 	konačno spram zemaljskih tela, budući da ih uvodim u društvo 	živućih kada govorim, na primer, da kamen leti.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote6sym" title="sdfootnote6anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote6anc"><sup>5</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Na osnovu ovog komentara možemo pratiti telesnu srodnost koja vodi 	do onog što će kasnije Merleau-Ponty-a odvesti jedinstvenom 	elementu žive telesnosti koji imenuje mesom. On nastavlja jednu 	ontologiju mesa ili puti, ontologiju sirovog bivstva u kojoj se put 	pokazuje kao naturant iz koga proističu i  i svet i 	bivstvo-u-svetu. Problem ove ontologije jeste u tome što se po 	svaku cenu želi misliti jedinstvo tela i jedinstvo sveta u jednom 	jedinstvu koje svoj izraz dobija u naivnom iskustvu. U ovoj divljoj 	ontologiji subjekt ostaje nediferenciran tako da je opažanje i 	dalje gluvo za tu osnovu. To opažanje jeste prirodno sinestezijsko, 	zato što je i pre svega, pre-estetičko. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Merleau-Ponty 	uvodi i pojam perceptivne vere</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	koja bi nas direktno vodila ka stvarima. Otuda slede pitanja koja 	nalaze otvorene protivrečnosti u ovoj arheološkoj fenomenologiji: 	zar percepcija nije tlo na kome se svi akti ocrtavaju, i zar ona 	sama nije način na koji su nam stvari inače dostupne? Čemu onda 	perceptivna vera? Zar percepcija ne upućuje na proces 	re-konstitucije svakog momenta i zar joj on nije imanentan? 	Percepcija kod Merleau-Ponty-a dobija semiotičku dimenziju, 	međutim, upravo tada se i pojavljuje temeljni problem mišljenja 	jezika i telesnosti iz zajedničkog izvora. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Po Dufrenneu, 	ono što je od primarne važnosti je</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>ste 	razlika između dva nivoa osećanja: na jednom nivou je to prisustvo 	koje prethodi re-prezentovanju, a na drugom ono koje može biti 	naknadno. Osećanje odgovara osetnom tako što ga evocira. Drugi 	nivo evocira osetno koje je uvek dato. Tako refleksija ulazi u svet 	i pritom oslobađa i sebe i subjekta traganja za njim. Čula ne 	konstituišu osetno iako se ono raspoređuje na različite čulne 	registre. Osetno </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><b>nije</b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	efekat pluraliteta čula, već ono konstituiše čula. „Između 	osetnog i čula postoji iskonski afinitet. Odnos je analogan između 	jezika i govorećeg čoveka ili govorećeg sveta. Između jezika, 	čoveka i sveta otkriva se neka vrsta simbioze usled koje je 	nemoguće nekome dati prvenstvo po vremenu ili nadmoć, tj. misliti 	čoveka i svet kao efekte jezika. Misliti čula vodi neminovno ka 	mišljenju osetnog, i obratno.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote7sym" title="sdfootnote7anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote7anc"><sup>6</sup></a></span></font></sup></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Međutim, da bi 	ove relacije opisali, potr</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>ebno 	nam je iskustvo onoga što čula elaboriraju.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify" lang="sh-YU">&#160;</p>
<p style="margin-bottom:0;page-break-before:always;">&#160;</p>
</div>
<div id="Section2" dir="ltr">
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0.17in;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><span><b>Specifičnosti 	</b></span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><span><b>čula 	</b></span></font></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Teškoća koja 	iskrsava kada se želi misliti put uvek je jedna negativnost: ona je 	ono osećano koje se poziva na osećajućeg</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	ali gde je nemoguća njihova međusobna identifikacija. To podstiče 	potrebu da se misle specifičnosti čula. Dufrenne je već na 	izvestan način motivisan problemom kojim bi se skoncentrisao na 	dominantno čulo vida, želeći zapravo da pokaže grananje 	različitih umetnosti kao grananje različitih čulnih registra. U 	tom grananju neka su čula specifičnija od drugih, njima pripadaju 	određene oblasti iako je oko ono reaproprijaciono čulo čija je 	hegemonija i dalje na delu. Dufrenne želi pokazati živo iskustvo 	pluralnosti, i na primeru intekorporalnosti evocirati sinergijsko 	telo,  postavljajući na taj način specifičnost čula u tematski 	fokus.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Dufrenne </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>zaista 	pokazuje na mnogobrojnim primerima kako se novovekovna racionalnost 	oslobađala svega iskrivljenog i mutnog, i čiji je moral oštrine 	odbacivao sve ono što nije zadovoljavalo kriterijume objektivnosti. 	Garant objektivnosti kao izvesnosti je ležao u onom Descartesovom 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>clare 	et distincto</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	gde se jasnoća na nivou osetnog pokazivala kao delo svetlosti. I 	naivno iskustvo i naučno posmatranje moguće je samo u tom elementu 	koji dozvoljava vidljivom da izroni - u elementu svetlosti. Dufrenne 	navodi teoriju </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>sichbarkeit</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>-a 	koju su zastupali Fiedler i Hildebrand, a koja je umetnost shvatala 	kao čisto viđenje. Iz nesavladivosti osetnog, jer je ono nejasno i 	kao takvo neprikladno za koncept i diskurs, zadatak viđenja bi se 	sastojao u pokoravanju vidljivog. I Hildebrand i Fiedler polaze od 	ontološkog paterna po kome se biće misli polazeći od 	nedifirenciranog ka sve postupnijem diferenciranju. To se dešava 	tako što se prelazi sa jednog još nedovoljno diferenciranog polja 	na jasno i sređeno vidljivo. U tom procesu se suštinski zauzima 	distanca, vizuelne umetnosti apstrahuju čistu vidljivost uz čiju 	se pomoć osetno privodi saznanju. No, iz taktilnog iskustva mi 	nemamo mogućnost da apstrahujemo čistu taktilnost. Ovi estetičari 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>sichbarkeit</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>-a 	ekstrapoliraju čistu optikalnost želeći zapravo na taj način da 	je oslobode taktilnog. Međutim, viđenje sa daljine negira onu 	blizinu koja je potrebna da bi se osetno otvorilo osećanju. Iz toga 	sledi da čista optikalnost ne nalazi u svetu stvari, već objekte 	koji su njome apsorbovani u svojevrsni epistemološki proces. Ovde 	oko ima za cilj objekt koji je lišen stvarskosti, oko postaje čisto 	viđenje koje ima sebe za odlučujući kriterijum, tako da služi 	kao patern za svako dalje normativiziranje estetike. Ako je upravo 	iskustvo bliskosti ono što provocira misao da misli osetno, onda 	haptičkom prostoru principijelno nije moguće suprotstaviti 	optikalan prostor, pogotovu ne kao čist prostor. Motiv ovom učenju 	treba potražiti u iznalaženju načina da se po svaku cenu viđenje 	postavi kao </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>označitelj</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. 	Ovde se javlja reciprocitet vida i znanja. „Vidjenje nije samo 	saučesnik znanja, ono i svoj prestiž duguje onom čiji je model. 	Ono je model ne samo telu, nego i umu.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote8sym" title="sdfootnote8anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote8anc"><sup>7</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Pošto je označitelj već označen, on kao takav nalazi raspoloživa 	značenja na samom izvoru otkrivajući u predobjektivnom iskustvu 	sveta sedimente smisla (Merleau-Ponty), značenje nije naprosto 	vezano za znak; ono ga čak prevazilazi, time što jednostavno nije 	čitljivo neposredno iz njega. Ono što je neophodno uvideti jeste 	da se tkivo telesne povezanosti preobražava u jezičko tkanje koje 	je sveobuhvatna i potpuna srodnost između tela. „Viđenje ideja 	ili suština (</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Wesenschau</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>) 	pretpostavlja neki idealni prostor koji se otvara uz pomoć 	svetlosti, a u kojem se idealni objekti razlikuju zahvaljujući 	nečem zbog čega diskurs može da ih artikuliše. Ideje koje su kao 	stvari vidjene očima uma, manje su ili više jasne: to su zapravo, 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>metafore</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote9sym" title="sdfootnote9anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote9anc"><sup>8</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Dufrenneu su metafore jako bitne jer u racionalnom diskursu ostaju 	neprimećene, iako pokreću, kako sam kaže, </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>problem 	praskanja osetnog.</i></span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Metafore 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>zapravo, 	otvaraju problem dubine povesti, jer spajaju područja koja mogu 	biti i vertikalno ustrojena na temelju tradicije koja ih 	hijararhizuje, kao i horizontalno razlučena u kojima metafora 	funkcioniše u svom konceptualitetu. U procesu metaforizacije se 	određena svojstva premeštaju i nadomeštaju, npr. kada kažemo da 	je celoj jednoj generaciji oduzeto </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>proleće 	života</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	- tada je u pitanju konceptualna migracija, dok se ova premeštanja 	mogu odnositi i na jedan predikat. U svakom slučaju, ta premeštanja 	su u svom funkcionalnom aspektu uvek premeštanja prema mestu 	(</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>phora</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>), 	i po Aristotelu, ona se sastoje u tome da se umesto jedne reči 	upotrebi druga reč. Metafora, međutim, zadobija i instrumentalni 	karakter onda kada se njome povezuju nivoi koji se nalaze u 	hijararhijskom odnosu, tačnije, kada se vertikalno razlučenim 	nivoima želi dati implicitan status. U takvom prelaženju metafora 	zadobija karakter skoka. Po Dufrenneu, nedužnost ovog skoka je ono 	što je problematično i što je neophodno problematizovati. 	Metafore pre-vodeći, pokreću praskanja osetnog u svojoj strukturi, 	i pitanje je u kojoj meri su one arbitrarne? Da li su metafore samo 	jezičke igre koje upotrebljavaju nominalizme iz razloga što ne 	žele reći ništa više od onog što govore, ili su one legitimne, 	kao izrazi koji duguju realnom? Kroz metafore koje su stare koliko i 	sam jezik vid dobija tako bogatu paradigmu, i shodno uvidu u 	pluralitet čula, otvara se jedan sistem ekvivalencija kroz koji je 	moguće pokrenuti i paradigmu sluha.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Uho obaveštava 	o udaljenosti i</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	mestu objekta, ne pružajući distinktnu impresiju o njegovom 	obliku. Međutim, ono je u blizini izvora. Ono što uhu nedostaje 	jeste eksterioritet i višedimenzionalnost koji su karakteristični 	za vid, tako da je čulo sluha jednodimenzionalno. Vidljivo kroz oko 	pruža jedan osećaj prisutnosti. Oko je zainteresovano ili ne, ali 	uvek fiksira, dok uho jedino prati. Ono što omogućava rad uha 	jeste čujno koje pak najavljuje predmet i u procesu shvatanja se 	razlučuje u dva nivoa: telesni i duhovni.<br />
„U osnovi 	sposobnosti da se čuje leže uši tela. Naime, shvatanje zahteva 	jezik, dok ideja zahteva i reč i diskurs u kome reč dobija smisao, 	a taj diskurs mora biti čut i izgovoren da bi bio shvaćen.“ </span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote10sym" title="sdfootnote10anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote10anc"><sup>9</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Glas je u tom smislu privilegovana instanca jer uz njegovu pomoć 	diskurs biva izgovoren, njegova neposrednost  tek otkriva odnos u 	kome je znak, naprosto, deriviran. On (glas) je ono čujno, Dufrenne 	podseća da je njegov učitelj sluh. Čujnost je prizvana od čujnog, 	zvuk nosi značenje, no tu znaci ne osvetljavaju već pojmljenu 	apstrakciju jer nisu u medijumu koji ih može naprosto može 	apsorbovati. Grafička semiologija nije prevodiva u akustičku. 	Pradines kaže da gluvi ljudi nemaju kontrolu nad glasnim žicama 	zato što tu krucijalnu funkciju obavlja sluh. Sluh je emitor, 	jedino čulo koje prati jedna bliska funkcija a koju je ono samo 	uspostavilo i koja mu pruža materiju opažanja koju ono obično 	prima kao stvari. Sluh čini moje telo prisutnim samom sebi kroz 	anonimnu snagu života u telu; poput rezonatora, moje telo je sa 	svetom i u svetu je natopljeno čujnim. Iz tog anonimnog strujanja 	se izdvaja zvuk mog govora, jednog govora koji modulira moj dah i 	koji zajedno sa mnom čini ovo telo. Izražavanje koje je ovde na 	delu ne distancira subjekt od svog sopstva kao onda kada se gleda, 	ovaj izraz je izraz jastva koje postoji drugima kao što postoji i 	svetu, i nije neko drugi za sebe. Čujnost nije subjektivna jer njoj 	nedostaju perspektive koje vladaju viđenjem. Pogled drugog može 	uroniti u moje viđenje za koje je do tada nešto bilo nevidljivo i 	predočiti mi to. Kod viđenja se pak na izvestan način ono 	nevidljivo pokazuje kao njegov movens koji pripada vidljivom kao 	njegovo neviđeno, i tada se otvara u reverzibinosti, kao izraz 	puti. Međutim, čujno svoju dubinu manifestuje u intimnosti, kako 	sa samim sobom tako i sa drugim. „Uho zasniva onu vrstu odnosa sa 	sopstvom koji konstituše subjekat i time uzrokuje jednu drugu 	metaforizaciju, jedan skok ka </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>transcedentalnom 	životu</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>...“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote11sym" title="sdfootnote11anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote11anc"><sup>10</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Čuti se – znači pratiti se; a to znači osećati totalnu 	bliskost sebi na način prisustva. To znači govoriti, međutim, 	govorenje ne ostavlja jemstvo da ću biti čut od samog sebe. 	Naravno, ovde se u prisutnosti implicira podvajanje jer subjekt 	nikada nije potpuno</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i> 	</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>jedinstvo</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i> 	sa</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. 	Prisutnost nije nikada potpuna ali se ona želi; zato i nije moguća 	potpuna koincidencija, reziduum želje to uvek potvrđuje. Želja 	obuhvata ono </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><b>Mi</b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	taj plural koji nam zapravo govori o odvojenosti, o privremenosti 	prisustva, kao i o distanci koja i razdvaja i spaja bića u svetu. 	Struktura želje se u izvesnom smislu i pokazuje kroz evociranje, 	najpre u tome što nam opažanje nekad ne daje način na koji su nam 	stvari prisutne, te ih mi onda evociramo. Ono što se evocira 	postaje  reprezentovano u imaginaciji, ali imaginaciji koja se 	nastavlja, i koju ne treba mešati sa zamišljenim objektima. 	Međutim, šta se dešava onda sa prisutnošću, tačnije, kakva je 	to uopšte predstavljivost bez prisustva? Zar nam tek prisutnost ne 	omogućava bilo kakve datosti, izvorne intuicije, originarna 	iskustva? Da bi se uputili na odgovor moramo promisliti pojam 	imaginacije koji je fenomenologiji aktivno izmicao i unutar koga je 	fenomenologija, na izvestan način, zadobila svoj istraživački 	amblem. Kod Husserla imaginacija odgovara razlici faktički 	motivisanih i čisto logički mišljenih mogućnosti. Na slici ne 	postoji objekt, postoje boje na papiru i njihov raspored. U 	posmatračevom doživljaju ovaj raspored motivira celokupni 	intencionalni kompleks. „Slika u fantaziji istinski ne postoji, 	ali postoji njen odgovarajući kompleks čulnih sadržaja u 	doživljaju, predstave koje nam daje fantazija. U svesti se ne 	opredmećuje slika, već predmet kao fiktivna slika.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote12sym" title="sdfootnote12anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote12anc"><sup>11</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Ova fiktivna slika otvara polje estetskog stava, u koji se možemo 	nanovo vraćati da bi posmatrali stvarnost kao sliku. Ovo kaskadno 	prelamanje stvarne slikovitosti kroz slikovitu stvarnost, odlikuje 	estetski stav. Kada se nalazimo u estetskom stavu, gledajući kroz 	prozor na ulicu, ono što mi u stvari gledamo jeste staklo, a ne 	kroz staklo. Ovaj medijalni reljef uokviruje polje u kome deluje 	fantazija, i govoreći jednim fenomenološkim rečnikom, to je 	prostor u kome intencije nisu vraćene u svoje misaono središte. 	Upravo u tom smislu, kod Husserla fiktivni akt neutralizuje 	realitet. Estetski stav je kod njega s one strane interesa za biće 	i ne-biće, on je posmatranje koje ne zauzima stav. Fantazija se kod 	njega očitava u svom temeljnom modusu onog `</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>kao-da`.</i></span></font><span> 	</span><font face="Verdana, sans-serif"><span>Ako je 	stvarnost celina svega što postoji za subjekt, i kao takva stupa u 	središte fantazije, onda se ona mora naći na tlu imaginarnog 	sukoba. Sledeći Husserlove intencije, razumljivo je da čista 	fantazija predstavlja sukob sa opažajima, prisećanjima, 	anticipacijama. Ako se svi stavovi o svetu zahvate indeksom nuliteta 	shodno procesu redukcije, otvara se pitanje mesta fantazije. Da li 	fantazija onda crpi iz nekog njenog izvora? Ovo je težišna tačka 	na kojoj se fantazija pojavljuje u svojoj proizvoljnosti, njen svet 	nema ograničeni horizont, ona suštinski ne korespondira sa 	opažanjem i zato je bivstveno neutralna. Imaginacija će za 	Husserla čak i u kristalizovanju opštih struktura stvarnosti 	igrati samo instrumentalnu ulogu. „Ona se kreće u merodavnom 	okviru struktura eidetskih suština. Polje mašte je dakle, 	dvostruko ograničeno – prvim datostima i poslednjim pravilima.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote13sym" title="sdfootnote13anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote13anc"><sup>12</sup></a></span></font></sup><span> 	</span><font face="Verdana, sans-serif"><span>Berhard 	Waldenfels stoji na stanovištu koje daje fikciji dignitet 	pronalaženja realnosti. U tom smislu, stvari od početka stoje 	drugačije. Fikcija se u ovoj interpretaciji kreće kroz sklopove 	de-realizacije i re-alizovanja. Momenti fikcije i stvarnosti nisu u 	odnosu subordinacije, već čine jedan hijazmični sklop odakle 	proizilazi da je stvarnost pomešana sa fiktivnim a ova bremenita 	stvarnošću. Posredi je modifikacija stvarnosti u nestvarno, no 	stvarnost se time ne ukida već nastavlja da postoji. Waldenfels u 	okviru svoje interpretacije reinterpretira i Dufrenneov pojam 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>prarealnog</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	nalazeći u njemu jednu sferu u kojoj još nije odlučeno o razlici 	između stvarnosti i fikcije u nekom striktnom smislu. Realitet se 	pokazuje u procesu diferenciranja i formiranja pri </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>istovremenom</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	odstranjivanju proteklih mogućnosti. „Geneza poredaka vraća nas 	na </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>arte-brut</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	dopuštajući pritom razne poretke a nije zarobljeno nijednim.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote14sym" title="sdfootnote14anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote14anc"><sup>13</sup></a></span></font></sup></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>I</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>maginacija 	je kod Dufrennea shvaćena u svojim višefunkcionalnim aspektima u 	tom smislu što je implicirana u samom evociranju, a koje se gradi 	reprezentovanjem kroz proces davanja tela rečima. Glas je ona 	instanca koja shematizira celokupno iskustvo i čini moguće 	ekvivalencije između različitih čulnih registara. „Pa ipak, 	prisutnost se odigrava upravo u spoljašnjosti, među bićima koja 	se ne određuju interiornošću, već svojom recipročnom 	eksteriornošću.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote15sym" title="sdfootnote15anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote15anc"><sup>14</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Onda, na koji način se eksteriornosti vezuju u strukture u kojima 	se iskušava prisutnost? Da li je prisutnost različito 	strukturirana u zavisnosti od čula pošto je različito iskušavamo, 	ili su čula različiti momenti prisutnosti? Momentalnost čula je 	već kroz filogenetski proces identifikovana sa afektivnošću za 	razliku od čula, čija se pak pluralnost sastoji u razlikovanju; 	Dufrenne podseća da čula razlikuju zato što lokalizuju, a 	lokalizuju upravo zato što razlikuju. Razlog tome se nalazi u 	zaostajanju koje definiše predstavljanje, a koje održava naš 	krhki savez sa prisutnošću. Ona je definisana distancom. U 	suštini, to je interaktivni proces u kome se eksteriornost definiše 	interkorporalnosću. Međutelesnost se osim interakcije sa drugim 	telima definiše osetnim, tačnije, ona se u reciprocitetu osećajnog 	kretanja profilira kao put sveta i moja put. Odavde zapravo i 	izranja osećajući subjekat  sa svim svojim čulima: i već mu je 	odgovoreno. On je zvučan za samog sebe, i na izvestan način, on je 	drugi i za sebe samog. Ako je drugi za sebe samog onda je osećajući 	subjekt uvučen u pasivnost slušanja kojom neutralizuje 	samozvučnost, i čujno je na taj način svedeno na znak. U 	solilokviju se ne inkarnira glas. Ukoliko subjekt govori, jastvo je 	već prisutno u njemu – on želi nešto reći zato što nešto 	misli. Jezik nije samo na raspolaganju, i nije samo raspoloživ 	upravo iz razloga što uhom prisustvujemo cepanju koje jeste 	središte jezika. Međutim, čuti zapravo znači da se zvučno 	suštinski interiorizovalo. U uhu se događa cepanje jezika kroz 	proces distinkcije šumova, zvukova i glasova. Dufrenne ovo cepanje 	misli kao središte muzičkog značenja koje ga vodi još dalje – 	ka horizontu tišine. Enigma zvučnosti je u emisiji šumova, oni 	nas vode ka izvoru ali nas ne dovode u njegovo prisustvo, on 	isporučuje preko njih, kako Dufrenne kaže, samo jedan poziv. 	Šumovi su uvek prisutni kao elementi na osnovu kojih je uopšte 	moguća nekakva artikulacija; oni su u muzici neodvojivi od zvukova 	i kao takvi imaju reintegrišuću ulogu. Kao neodvojivi od zvuka, 	muzičko delo zahvaljujući šumovima živi u procesu, oni 	obeležavaju suštinsku nedovršenost dela kao što svedoče i o 	puti sveta u kojoj je delo već na neki način pozvano. „...isto 	kao viđenje, i slušanje je pozvano od prirode...otuda čujno 	izvlači sav svoj smisao i ono zahteva jednu moć slušanja.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote16sym" title="sdfootnote16anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote16anc"><sup>15</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	 Slušanje glasova, zvukova, šumova, moguće je ukoliko je 	osećajući subjekt sposoban da govori. Kao govoreći, on preuzima 	inicijativu formirajući izraz. Ukoliko subjekt preuzima incijativu, 	onda je posredi jedno htenje i to kao samopostavljanje u kome je 	implicitno sadržano ovladavanje govorom, a ne neko samodelovanje. 	Dufrenne i postavlja pitanje govorećeg bivstva tako što ga shvata 	kao progresivno ovladavanje jezikom putem tela. Govor postoji da bi 	se dalo rečima telo, a to se događa uz pomoć glasa. Glas u čujnom 	dobija uopšten vid razloženosti jer se sparuje sa puti sveta, u 	vazduhu glas dobija anonimitet koji ga samom sebi čini stranim: 	glagol postaje put. Intimnost sa zvučnim se najbolje ogleda u 	gubljenju subjekta; bilo da se on razliva po zvučnoj puti dok ona 	odjekuje u njemu, bilo da on odjekuje u puti zvučnog, zvučno se 	time ne poništava. Moćan zvuk deluje tako da se subjekt gubi, 	uvlačeći se u u njega kroz sve pore tela, dok ritmičan zvuk 	egzaltira, on čini da subjekt pleše. Ovi izrazi su izrazi 	intimnosti a ne jedinstva: videti subjektovu ophrvanost zvukom, ili 	videti njegov ples znači uplesti se u ekstatičku bit tela 	izronjenog iz puti sveta. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>U umetnostima </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>je 	realnost telesna, i na njoj se zasniva misao kao aktivnost. 	Paradoksalno, telo se u enformelu, u lirskoj apstrakciji, akcionom 	slikarstvu i tašizmu, kao pravcima u umetnosti, shvatalo kao 	medijum u obznani nemogućnosti izraza čistog psihizma. Zato je 	trebalo staviti telo u akciju, ili čak shvatiti akciju kao samu 	telesnost, kao fizičku akciju koja materijalizuje misao. U 	enformelu je telo postalo paradigma za metaforu o velikom 	raspadanju, formalitet tela i jeste raspadanje kao proces u kojem 	ono prevodi nesvesne psihičke impulse. Pitanje je, zapravo, u kojoj 	meri se može ovakvo telo prepoznati kao prirodno. Ovo telo 	zamenjuje jedan znak koji u označavajućem nema ništa zajedničko 	sa telom, ali je u označenom prihvatilo sve njegove funkcije. Ovu 	situaciju prepoznaje savremena umetnost u liku Roberta Gobera čije 	je iskustvo umetnosti upravo u razmekšavanju značenjskog sloja 	umetničkog dela.</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote17sym" title="sdfootnote17anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote17anc"><sup>*</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Suština ovog razmekšavanja se sastoji u tome što subjekat onda 	prestaje da ono što ga doziva tretira kao znak. Sloj osetnog se ne 	može dešifrovati van jezika koji je telo, a telo je instanca 	ireducibilna na bilo koje elementarnije strukture. Čulni 	imperijalizam i nastaje onda kada se pretenduje na ekskluzivitet 	određenih čula, tj. na njihovu emancipaciju u odnosu spram 	osetnog. Govor koji postaje zapovednički, oko u svojim 	epistemološkim zahvatima kao jedno i jedino oko (</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>panoptikon</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>), 	dodir koji je jednosmeran i nezamenički, kao kod sadiste... Razlika 	koja je uvučena u istovremenost, kao šum u odnosu na zvuk, je pak 	praskajuća, eskalacijska: osetno nam animira u telu jezik, i to 	intimni jezik koji muklo odzvanja iz dubine grla i čini da sa 	drugim koegzistiram u zajedničkoj posvećenosti slušanju. Evo 	zašto je moguće misliti imanentnost haosa u kosmosu, i evo zašto 	nije moguć nikakav umetnički sistem koji bi naprosto eliminisao 	čujno i taktilno. Na delu je interkorporalnost čija se bit 	evocira. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Na izvestan 	način, i vidljivo i čujno nas dovode </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>dodirljivom. 	Dufrenne će u vezi sa dodirljivim istaći konaturalnost stvari i 	subjekta. Dodirljivo je u dodirivanju ono zameničko. Dodir ne 	dopušta produbljivanje jaza između jastva i mene. Kada subjekt 	govori sebi, to  može biti uzaludno, može se ne čuti. Zato se 	prilikom dodira otvara taj bliski prostor, haptički prostor, u 	kojem iskušavamo sam razmak zahvaljujući kome sebi nešto 	predstavljamo. Konaturalnost stvari i subjekta jeste i 	koekstenzivnost dodirljivog i puti. „Nema ničeg svetijeg od 	dodirivanja druge ljudske puti. Nju dodiruje majka kada mazi dete. 	Nju diraju muž i žena kada žele zbližavanje. Nju dotiče lekar, 	kada isceljuje bolesnika. Put u puti nalazi spasenje, izlaz u život 	i besmrtnost. Sama po sebi, put je smrtna, ali je besmrtno ono što 	nastaje između nje i druge puti.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote18sym" title="sdfootnote18anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote18anc"><sup>16</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	Pod vidom osetnog se dodirljivo iskušava u prisutnosti, čak i onda 	kada imaginacija interveniše, kada čin dodirivanja realno nije 	moguć. Dufrenne će skrenuti pažnju na veoma bitno mesto u 	filozofiji Merleau-Pontya, koji povodom izraza taktilnih vrednosti 	poziva oko. Takvo demobilisanje dodira u viđenje je, po Dufrenneu, 	problematično iz razloga što ustanovljena pluralnost čula ne može 	biti integrisana jednim privilegovanim čulom poput vida. Prepreka 	se nalazi u samom osetnom iz koga je nemoguće izvesti nikakvu 	metriku. Haptički prostor poput zvučnog prostora okružuje subjekt 	do te mere da se subjekt u njemu gubi. Svako ko dodiruje drugoga, 	dodiruje sebe. Prvi put oseti svoju kožu. Dodirujući se, mi 	istovremeno utvrđujemo neprikosnovenost onoga što dotiču naši 	prsti. Dodirom oblikujemo izgled neprikosnovenog. Dodirivanje nas 	stavlja u prisustvo, ali nas ostavlja po strani jer je dodir biće 	granice. Čitav svet koji čuva impuls pomoću koga je izbačen u 	prazninu, razdvojio se od samoga sebe, svet koji je hladno raširio 	svoje površine, savija se dodirima i postaje srce sveta. Dufrenne 	govori i o erotizmu kao umetnosti dodira, u kojoj je jedini 	materijal put i u kome se erogene zone stapaju gutajući subjekt. „U 	igri je doslovno, jedna koža u kojoj dodir nepodeljeno vlada. 	Dodir, kao prvo od svih čula nas vraća najizvornijem, jer koža je 	ono najdublje, budući da ona hrani ono iskustvo u kome se subjekt 	gubi. Kada osetno na taj način kulminira u dodirljivom, onda 	zaslužuje da se nazove putenim.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote19sym" title="sdfootnote19anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote19anc"><sup>17</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> 	U dodiru se tajna i dostojanstvo drugog sastoje baš u pružanju 	podrške nekog drugog sveta našem ja. Kao što postoje različite 	umetnosti koje izrastaju iz osetnog, tako i umetnost parfema 	elaborira mirise i svoj smisao izvlači iz puti. Pitanje koje nas 	vodi još dalje, a koje dosad nije ostalo razjašnjeno, tiče se 	jedinstva osetnog. Da li se vidljivo, čujno, dodirljivo, da 	eksplicirati iz jedne jedinstvene perspektive? I ako je to tako, da 	li je moguće obuhvatiti umetnosti iz jednog jedinstvenog središta?</span></font></p>
<p style="margin-bottom:0;page-break-before:always;" lang="sh-YU">&#160;</p>
</div>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0.17in;line-height:150%;" align="justify" lang="sh-YU"> <font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><b>Sinestezije i fenomenologija virtualnog</b></font></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Prethodno poglavlje nas je dovelo do temeljnog problema sa kojim se suočava Dufrenneova estetika. </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>Problem pluralnosti čula kao da je zadobio svoje jedinstvo u osetnom. Aktiviranje osetnog se mislilo kroz dvojnost subjekta i objekta kao i kroz dvojnost puti. Međutim, put kao ono prvo i poslednje, u razmatranju čula nas je odvelo ka metaforama na osnovu kojih smo reaktivirali osetno. Pokazalo se nemogućim misliti put na način homogenizacije čulnosti jer se u samom osetnom radilo o </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>preestetskom</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> jedinstvu kao </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>pre-čulnom</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. Iz tog razloga, potrebno je na fenomenu sinestezija problematizovati pluralnost čula, kao i mogućnost čulne homogenizacije koju nam sinestezije sugerišu.</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Dufrenne prvo razdvaja put tela od puti sveta, podsećajući na to da je put sveta ono jedinstvo pre čulne diferencijacije koja je u organizmu pruzrokovala specijalna čula.</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> Naknadno pozivanje na ovo jedinstvo je naprosto nelegitimno; naime, u pitanju je jedno sirovo i divlje bivstvo za koje je opažanje gluvo. Osetno se ovde još uvek ne odnosi na specifična čula. Sinestezije se prvenstveno tiču jezika jer ih on proizvodi pomoću metafora. One (metafore) su jeziku kosupstancijalne, a sinestezije pomoću njih mogu poprimiti veoma lako i subjektivistički izraz. Dakle, da li ovde jezik ima arbitrarnu ulogu, ili je na zaista moguće pozvati se na jedno realno jedinstvo?<br />
Dufrenne sa drugom opcijom i ne računa, međutim, osnovni motiv on gradi u polemici sa Merleau-Pontyjem. Sinestezije su za Merleau-Pontya pravilo, zato što on svo opažanje temelji na potenciji oka koje je u opažanju glavni integrator. Zahvaljujući vidu, i zvučno i taktilno postaju sinestezije. Po Merleau-Pontyju, objekat na koji se opažanje odnosi već je zadobio svoj identitet i pre nego se podvrgao ispitivanju različitih čula. Samim tim se potvrđuje irelevancija asocijativnih veza među čulima, jer čula komuniciraju između sebe otvarajući se prema stvari. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Ono do čega je stalo Duffrenu jeste to da pokaže kako interpretacija </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>uopšte i ne može krenuti polazeći pritom od nekog integrišućeg vizualnog </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>quale. </i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>Vizualno</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i> </i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>je privilegovano zato što se ne odnosi na neko specifično </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>quale</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> već na jedno pre–vizuelno </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>quale</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>. Misao ne može boraviti u blizini izvora jer ona zahteva konzumaciju dualiteta, diferencije. Zato Dufrenne insistira na produbljenom razumevanju sinestezija kao neizgovorenih i od samog subjekta. «Njih izgovara sam jezik...on ih stavlja u usta govorećeg čoveka.»</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote20sym" title="sdfootnote20anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote20anc"><sup>18</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> U </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Fenomenologijii percepcije</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, Merleau-Ponty govori o bolesnicima koji doživljavaju žutu boju kao ubod, kao napad na unutrašnjost, žuto kod njih uzrokuje organske ubode nakon čega njihova tela utrnu. Međutim, da li je i tada na delu jedna interpretacija čula, ili pak integracijski deficit kome je vitalni povod nađen u razlabavljenim vezama sa svetom? Kada govori o doživljavanju boja on polazi od konkrecija koje telo rekonstituiše u svojim gotovim značenjima a koje bolesnik ne može reaktivirati jer su mu prekinute neophodne vitalne veze sa svetom. Ipak, ne može se negirati da bolesnik ne oseća, a Dufrenneu je stalo upravo do toga. Onda kada Merleau-Ponty analizira čašu, i kada u opažanju uočava njene taktilne kvalitete, njenu hrapavost, njen kratki zvonki zvuk, on ove različite čulne registre odbija da evocira, već ih arbitrarno integriše u vid. Taktilno i zvučno na tom mestu nisu bili pretvoreni u vidljivo, oni su samo prešli u stanje virtualnosti. Sa druge strane, ni Dufrenne ne uzima u razmatranje pojam virtualnosti kod Merleau-Pontyja, a koji ovaj pojam shvata kao neophodan derealizacioni momenat telesnosti. Za njega je izlazak iz situacije na način virtualnosti moguć samo zahvaljujući jedinstvu koje počiva na sintetičkoj moći tela. Dufrenne, sa druge strane, akcentuira na ovom ključnom mestu problem imaginacije i prelaska u virtualno; za njega nije svejedno to što se različiti čulni registri nalaze baš u vidljivom, a ne u virtualnom. Ta zamena jedne reči drugom u cilju dobijanja jednog manje strogog pojma sinestezije nije bez posledica. «Ne mora se više pojmiti jedno primarno jedinstvo osetnog. Psihologija imaginacije nas oslobađa elaboriranja jedne ontologije imaginacije.»</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote21sym" title="sdfootnote21anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote21anc"><sup>19</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> Dufrenne se vraća na Humeov pojam imaginacije koji je shvaćen u svom bitnom aspektu konstituisanja realnosti putem asocijacija. Ovde asocijacija nema instrumentalni karakter, jer se komunikacija između čula identifikuje sa njima. Pitanje se samo sastoji u tome da se razume funkcionalni aspekt imaginacije. Hume pripisuje imaginaciji moć da asocira i da evocira. Imaginacija reprezentuje čula i ono što ona prezentuju putem asocijacija. Asocijacije u ovom procesu imaginacije popunjuju čulnu prezentaciju, što je sasvim drugačije od imaginacije koja anarhično veže asocijacije. Dufrenne se poziva na Bachelarda onda kada razlikuje dva modaliteta imaginacije. Bachelard pravi razliku između fantazije </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>(cogito nocturne)</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, i imaginacije koja prijanja uz opažanje, a koju Bachelard naziva sanjarenje </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>(cogito diurne).</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span> Fantazija kao zastranjivanje, lutanje, jeste buncanje na osnovu arbitrarnih asocijacija. Sasvim drugačije prirode je imaginacija koja prijanja uz opažanje jer je ona transsubjektivna i ne upućuje na irealno. Otuda ona i zasniva subjekat čineći ga u svetu korelatom jednog sveta. Asocijacije su u umetnosti aktivne komponente imaginacije, koje kao u slučaju Kandinskog, teže ka bespredmetnosti i konstruktivizmu. Ako je žuto-trougao, crveno-kvadrat, plavo-krug, to je zbog toga što se u određenoj konstelaciji oblika linija određuje u odnosu na toplotu i svetlost boje, a komponente u odnosu na površine. Na primer, krug je teorijski plav kad ima napon kao komponentu, ali ako je komponenta pasivna, onda je crven; ako je aktivna, onda je žut. Stroga kompoziciona shema nađena je u asocijacijama koje oživljavaju odnose, i jedan konceptualni aparat se može koristiti u različitim poljima: zvuku, slici. Čulni se registri i pored toga ne ukrštaju, čula ne gube svoju specifičnost već se samo sugeriše, kao kod Kandinskog, na transumetnički koncept, na eventualnu homogenizaciju puti, no taj koncept nam uprkos svemu, ne dozvoljava da osetimo transosetno. „Prostor obuhvaćen imaginacijom ne može da ostane indiferentni prostor izložen merenjima i mislima geometra. To je doživljen prostor, ne u svojoj pozitivnosti, već u svim pristrasnostima imaginacije.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote22sym" title="sdfootnote22anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote22anc"><sup>20</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> Prostor koji pripada imaginaciji bitno pripada svetu i ne treba ga mešati sa irealnim. Ono što umetnosti povezuje jeste konstantno sugerisanje iskustva osetnog, iz čega nastaje transumetnički koncept kao jedan specifičan jezik među umetnostima: performance, body art, land art, underground film, predstavljaju ovaj jezik metamorfoza umetnosti. Iza ovih ukrštanja stoji afinitet među umetnostima koje sugerišu čujno, dodirljivo i vidljivo, a čije elemente je teško situirati i generalizovati da bi jamčili neko jedinstvo. Afinitet među njima je mesto/ne-mesto umetnosti, i Dufrenne se približava njegovom mišljenju tako što misli asociranje među umetnostima, njihovo sparivanje. Ovo sparivanje vrši jezik koji u sinestezijama otkriva višeslojnu asocijativnost, između čutih boja postoji ona vrsta afiniteta koja im dozvoljava da prelaze jedan u drugi i da se stapaju do nerazlučivosti, i afinitet se onda okončava u identitetu. Sinestezije se zapravo nalaze u unutrašnjosti osetnog koje umetnička praksa prevodi iz virtualnosti u realnost i obratno. „Kada govorimo o virtualnom mi se najpre pozivamo na subjekt. U stvari, ono neopaženo koje je vezano za opaženo postoji upravo za jedan subjekt, a takođe, zahvaljujući jednom subjektu. Jer mi virtualno moramo negde smestiti. U memoriju? Da li je virtualno ono neopaženo, ono što ja znam jer sam ga već opazio, i da li je ono i ono što čuvam u memoriji?“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote23sym" title="sdfootnote23anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote23anc"><sup>21</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> Ovim pitanjem Dufrenne želi da uputi na onaj sloj imaginacije čiju smo funkciju opisali. Kada realni subjekt preuzima na sebe virtualno, onda i on sam reskira da postane virtualan, iz jednostavnog razloga što je potrebno da neopaženo za subjekt postane kvaziopaženo da bi uopšte iskusio bliskost sa stvarima sveta i da bi se imaginacija pokrenula. Ona subjekt povezuje sa prostorom: subjekt vidi prostor, hoda u njemu, radi u njemu, dok prostor u svojoj otvorenoj ideologiji ima sposobnost da pokaže da je subjekt u njemu. Taj imaginitivni prostor poziva čula da se međusobno asociraju kroz tonalnosti, harmonije, piktoralnosti, teksturizacije, svetlosti, ritmove, mirise...</span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> „<font face="Verdana, sans-serif"><span>Bilo da se umetnost deli prema svojim raznovrsnim čulnim oblastima, bilo da podiže kamenje, naređuje pokrete, kombinuje boje i zvučne arhitekture, ona je uvek u svim tim oblastima odgovor koji daje samoj sebi; jer pomoću tako raznovrsnih data ona ispunjava sličan zadatak, oživljava uvek istim poletom na tom stalnom putu egzistencijalne anafore. Znači li to da se raznolikost pojava u suštini poništava dubokim jedinstvom umetnosti?“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote24sym" title="sdfootnote24anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote24anc"><sup>22</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> Ne. </span></font></p>
<p style="text-indent:0.5in;margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"> <font face="Verdana, sans-serif"><span>Dufrenneova poslednja reč je nemogućnost homogenosti osetnog, jedinstvo mnoštvenog nije uhvatljivo, tako da nije moguća ni ontologija. </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>Moguća je jedna fenomenologija virtualnog koja nas može pozvati da govorimo o jednom primarnom stanju osetnog, ali nam ona ne omogućava da to stanje doživimo. „Afinitet razlike koji inspiriše sinestezije se ne dovršava u jedinstvu tog različitog.“</span></font><sup><font face="Verdana, sans-serif"><span><a href="#sdfootnote25sym" title="sdfootnote25anc" class="sdfootnoteanc" name="sdfootnote25anc"><sup>23</sup></a></span></font></sup><font face="Verdana, sans-serif"><span> Dufrenne je na taj način ostavio umetnosti otvoren prostor asociranju, i oslobodio je obaveze vezivanja za neko jedinstvo iz kojeg bi nužno proizilazile. Baš iz razloga što nismo dovoljno svesni ambivalencije u sopstvenim mislima i afektima, umetnostima je imanentno ovo približavanje koje je i njena intimnost i njena sudbina.</span></font></p>
<p style="margin-left:0.5in;text-indent:0.5in;margin-bottom:0.33in;line-height:150%;page-break-before:always;" lang="sh-YU"> <font face="Verdana, sans-serif"><font size="4"><b>Literatura:</b></font></font></p>
<ol>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Art 	Now – Vol.2, </b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>the 	new directory to 136 international contemporary artists, Taschen, 	K</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><i>öln, 	2005.g.</i></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Bachelard, 	Gaston</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Poetika prostora, Kultura, Beograd, 1969. g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Bachelard, 	Gaston</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Zemlja i sanjarije o počinku (ogled o slikama intimnosti), 	izdavačka knjižarnica Zorana Stojanovića, Sr.Karlovci, 2006.g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><b>Dufrenne, 	Michel</b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	</span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Oko 	i uho, Polemos, Banja Luka, 1991.g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><b>Dufrenne, 	Michel</b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><b>, 	</b></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Umetnost 	i politika, Ethos, Sarajevo 198</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Epstein, 	Mihail Naumovič</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Blud rada, Stylos, Novi Sad, 2001. g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Gojković, 	Boro</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Dvosmisleni Maurice Merelau-Ponty (ogled o prerefleksivnom 	islustvu), Veselin Masleša, Sarajevo, 1979. g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Merleau-Ponty, 	Maurice</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Fenomenologija percepcije, Veselin Masleša, Sarajevo, 1978. g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Merleau-Ponty, 	Maurice</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Oko i duh, Vuk Karadžić, Beograd, 1968. g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Souriou, 	Etienne, </b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Odnos 	među umetnostima (problemi uporedne estetike), Svetlost, Sarajevo, 	1958.g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Sartre, 	Jean Paul, </b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Imaginarno, 	Nolit, Beograd, 1984.g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Uzelac, 	Milan</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Kosmologija umetnosti: ogled o poreklu fenomenološke estetike, 	Književna zajednica, Novi Sad, 1995. g.</i></span></font></p>
</li>
<li>
<p style="margin-bottom:0;line-height:150%;" align="justify"><font face="Verdana, sans-serif"><span><i><b>Waldenfels, 	Bernhard</b></i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>, 	Fikcija i realitet: problem estetskog privida iz fenomenološke 	perspektive, u časopisu Polja, oktobar 1983. g. </i></span></font></p>
</li>
</ol>
<div id="sdfootnote1">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote1anc" title="sdfootnote1sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote1sym">1</a> 	<span>M.Dufrenne – </span><span><i>Oko i 	uho, str.</i></span><span>40</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote2">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote2anc" title="sdfootnote2sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote2sym">2</a> 	<span>M.Dufrenne – </span><span><i>Oko i 	uho, str</i></span><span>.99</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote3">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote3anc" title="sdfootnote3sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote3sym">3</a> 	<span>Ibid, </span><span><i>str.</i></span><span> 	</span><font size="1"><span>102</span></font></p>
</div>
<div id="sdfootnote4">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote4anc" title="sdfootnote4sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote4sym">ª</a><span> 	Postoje i pokušaji mišljenja organa bez tela, koje nam predočuju 	Pascal Bruckner i Alain Finkielkraut u zajedničkoj knjizi </span><span><i>Novi 	ljubavni nered, </i></span><span>i to na primeru 	pornografije, koju analiziraju kao dijametralnu suprotnost 	intenzivnom telu bez organa.</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote5">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote5anc" title="sdfootnote5sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote5sym">4</a><span> 	</span><span><i>Empfinden</i></span><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>-</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span><i>(p.p)- 	</i></span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span>osećajan</span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span><i> 	(adj)- </i></span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span>istinski</span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>; 	</i></span></font><span><i>Sense</i></span><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>-</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span>smisao</span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span><i>, 	</i></span></font></font><span><i>Sensing</i></span><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span><i>-a.verb-</i></span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span>osećati</span></font></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>; 	</i></span></font><span><i>Sinne</i></span><font face="Verdana, sans-serif"><span><i> 	– </i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><font size="1"><span>čulo, 	smisao, mišljenje</span></font></font></p>
</div>
<div id="sdfootnote6">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote6anc" title="sdfootnote6sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote6sym">5</a><span> 	Citirano prema knjizi Uga Vlaisavljevića – </span><span><i>Merlo 	Pontyjeva semiotika percepcije, str.</i></span><span>84</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote7">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote7anc" title="sdfootnote7sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote7sym">6</a> 	M.Dufrenne – <i>Oko i uho, str.</i>56</p>
</div>
<div id="sdfootnote8">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote8anc" title="sdfootnote8sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote8sym">7</a> 	 <span>M.Dufrenne –</span><span><i> Oko 	i uho, str.</i></span><span>67</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote9">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote9anc" title="sdfootnote9sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote9sym">8</a> 	<span>Ibid, </span><span><i>str</i></span><span>.68</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote10">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote10anc" title="sdfootnote10sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote10sym">9</a> 	Ibid, <i>str</i>.74</p>
</div>
<div id="sdfootnote11">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote11anc" title="sdfootnote11sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote11sym">10</a> 	Ibid, <i>str</i>.77</p>
</div>
<div id="sdfootnote12">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote12anc" title="sdfootnote12sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote12sym">11</a><span> 	Milan Uzelac, </span><span><i>Kosmologija umetnosti</i></span><span>, 	str.125</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote13">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote13anc" title="sdfootnote13sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote13sym">12</a><span> 	Bernhard Waldenfels, </span><span><i>Fikcija i 	realitet</i></span><span>, </span><font size="2"><span><i><b>Polja</b></i></span></font><font size="2"><span><i>, 	okt.1983.god </i></span></font></p>
</div>
<div id="sdfootnote14">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote14anc" title="sdfootnote14sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote14sym">13</a><span> 	Ibid.</span><span><i>str</i></span><span>, 	66</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote15">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote15anc" title="sdfootnote15sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote15sym">14</a><span> 	M.Dufrenne – </span><span><i>Oko i uho, str</i></span><span>.86</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote16">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote16anc" title="sdfootnote16sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote16sym">15</a><span> 	Ibid, </span><span><i>str.</i></span><span>120</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote17">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote17anc" title="sdfootnote17sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote17sym">*</a> 	“I always try to get people to focus less, or at least not first, 	on finding “meaning”, or “theme” in the work, but to focus 	on what it is exactly. What is psysically made of , and how it is 	made. A lot of times metaphors are almost embedded in the medium.” 	– <i>Art Now Vol.2</i>, <i>str</i>. 170</p>
</div>
<div id="sdfootnote18">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote18anc" title="sdfootnote18sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote18sym">16</a><span> 	</span><span>M.Epstein, </span><span><i>Blud 	rada, str.</i></span><span>190</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote19">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote19anc" title="sdfootnote19sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote19sym">17</a> 	M.Dufrenne, <i>Oko i uho,str</i>.137</p>
</div>
<div id="sdfootnote20">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote20anc" title="sdfootnote20sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote20sym">18</a> 	M.Dufrenne, <i>Oko i uho, str</i>.140</p>
</div>
<div id="sdfootnote21">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote21anc" title="sdfootnote21sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote21sym">19</a> 	Ibid, <i>str</i>, 143</p>
</div>
<div id="sdfootnote22">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote22anc" title="sdfootnote22sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote22sym">20</a> 	<font face="Verdana, sans-serif"><span>Gaston 	Bachelard, </span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span><i>Poetika 	prostora</i></span></font><font face="Verdana, sans-serif"><span>, 	str.24</span></font></p>
</div>
<div id="sdfootnote23">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote23anc" title="sdfootnote23sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote23sym">21</a> 	<span>M.Dufrenne</span><span><i>, Oko i 	uho</i></span><span>, </span><span><i>str</i></span><span>.239</span></p>
</div>
<div id="sdfootnote24">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote24anc" title="sdfootnote24sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote24sym">22</a> 	<span>E.Souriau, </span><span><i>Odnos 	među umetnostima, str</i></span><span>.287 </span></p>
</div>
<div id="sdfootnote25">
<p class="sdfootnote"><a href="#sdfootnote25anc" title="sdfootnote25sym" class="sdfootnotesym" name="sdfootnote25sym">23</a> 	<span>Ibid, </span><span><i>str</i></span><span>.246</span></p>
</div>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[14 Février: Dites le au téléphone!]]></title>
<link>http://zwan.wordpress.com/?p=96</link>
<pubDate>Thu, 14 Feb 2008 20:06:02 +0000</pubDate>
<dc:creator>zwan</dc:creator>
<guid>http://zwan.es.wordpress.com/2008/02/14/14-fevrier-dites-le-au-telephone/</guid>
<description><![CDATA[C&#8217;est le moins que l&#8217;on puisse dire quand on voit l&#8217;acharnement avec lequel les co]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p>C'est le moins que l'on puisse dire quand on voit l'acharnement avec lequel les compagnies de téléphonie mobile nous presse ici et là avec leurs annonces publicitaires.Quand <a href="http://www.telmob.net/" title="Telmob" target="_blank">Telmob</a>, hormis la promo packs à partir de 19.000F, propose d'appeler avec 50% de réduction du 13 au 15 Février (100F/min, intra-réseau et vers le fixe), <a href="http://www.bf.celtel.com/" title="Celtel Burkina" target="_blank">Celtel</a> nous invite à <a href="http://www.casablanca.ma/" title="Casablanca" target="_blank">Casablanca</a> en proposant un voyage pour deux pendant une semaine. Mais d'abord, il faudra acheter des packs pour " <b>Exprimer. Son amour.</b> " Et Espérer... :-o</p>
<p align="center"> <img src="http://zwan.wordpress.com/files/2008/02/celtelduo.jpg" alt="Exprimer. Son amour." align="left" hspace="5" vspace="5" /></p>
<p> <img src="http://zwan.wordpress.com/files/2008/02/telo2min.jpg" alt="Telo et les 2 minutes du bonheur" hspace="5" vspace="5" /></p>
<p>Reste <a href="http://www.moov.bf/" title="Telecel faso" target="_blank">Moov</a>, pardon <a href="http://www.telecelfaso.bf" title="Moov Faso" target="_blank">Telecel</a>, qui comme à son habitude entreprend les choses en grand. Pas de packs en promo (du moins je n'en ai pas vu), pas de loterie! 2 minutes de communications offertes par jour et ce jusqu'au 31 Mars. Il faut quand même communiquer après la <a href="http://fr.wikipedia.org/wiki/St_Valentin" title="St Valentin" target="_blank">Saint Valentin</a>!</p>
<p>Et comme vous le voyez, Telo a reapparu! avec sa femme et... deux petits! C'était donc des jumeaux! Mais le plus étonnant dans tout ça c'est que Madame a accouché dans le silence le plus <b>TO-TA-L.</b> Contrairement à toutes les attentes. ;-)</p>
]]></content:encoded>
</item>
<item>
<title><![CDATA[Sri Lanka to ban Tamil Tigers, abrogate CFA, says Gotabhaya]]></title>
<link>http://bsubra.wordpress.com/2008/01/02/sri-lanka-to-ban-tamil-tigers-abrogate-cfa-says-gotabhaya/</link>
<pubDate>Wed, 02 Jan 2008 22:38:09 +0000</pubDate>
<dc:creator>bsubra</dc:creator>
<guid>http://bsubra.es.wordpress.com/2008/01/02/sri-lanka-to-ban-tamil-tigers-abrogate-cfa-says-gotabhaya/</guid>
<description><![CDATA[போர்நிறுத்த புரிந்துணர்வு ஒப்பந்தத]]></description>
<content:encoded><![CDATA[<p class="storytext"><b>போர்நிறுத்த புரிந்துணர்வு ஒப்பந்தத்திலிருந்து இலங்கை அரசு விலகல்</b></p>
<p class="storytext">இலங்கை அரசுக்கும், தமிழீழ விடுதலைப்புலிகளுக்கும் இடையில் 2002 ஆம் ஆண்டு ஏற்பட்ட போர் நிறுத்த புரிந்துணர்வு ஒப்பந்தத்திலிருந்து                   விலகுவதாக இலங்கை அரசு அறிவித்துள்ளது.</p>
<p class="storytext">                   <!-- end_story -->இது குறித்து பிபிசியிடம் கருத்து வெளியிட்ட இலங்கை அரசின் பாதுகாப்பு விவகாரங்களுக்கான பேச்சாளரும் அமைச்சருமான கெஹலிய ரம்புக்கவெல்ல அவர்கள், கள நிலவரங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு இந்த முடிவு எடுக்கப்பட்டதாக தெரிவித்தார்.இந்த போர் நிறுத்த ஒப்பந்தத்தை புலிகள் பத்தாயிரம் தடவைகளுக்கும் மேலாக மீறியிருப்பதாக அவர் குற்றம் சாட்டினார்.</p>
<p class="storytext">அமைதி வழியில் பிரச்சினைகளுக்கு தீர்வுகாண முடியுமா என்பதை பார்ப்பதற்காகத் தான் இந்த ஒப்பந்தம் ஏற்படுத்தப் பட்டதாகவும், ஆனால் அது நடக்கவில்லை என்றும் அதற்கு மாறாக தேசத்தின் பாதுகாப்பு பலவகையிலும் அச்சுறுத்தப் படுவதாகவும் ரம்புக்கவெல்ல கூறினார்.</p>
<p class="storytext">ஒவ்வொருநாளும் இத்தகைய அச்சுறுத்தல் இருக்கும் நிலையில், இந்த ஒப்பந்தத்தை இனிமேலும் நடைமுறைப் படுத்தும் நிலையில் இலங்கை அரசாங்கம்                   இல்லை என்பதாலேயே இந்த முடிவை எடுத்திருப்பதாகவும் அவர் தெரிவித்தார்.</p>
<p class="storytext">இந்த ஒப்பந்தத்திலிருந்து விலகுவதற்கான நடைமுறைகளை இன்றிலிருந்தே தாங்கள் துவங்கி விட்டதாகவும் அவர் கூறினார்.</p>
<p class="storytext">&#160;</p>
<hr />
<p class="storytext"><b>கொழும்பில் குண்டுத்தாக்குதல்-நான்கு பேர் பலி 28 பேர் காயம்</b></p>
<p class="storytext">இலங்கையின் தலைநகர் கொழும்பில் இராணுவத்தினர் பயணம் செய்த ஒரு வாகனத்தை இலக்கு வைத்து நடத்தப்பட்ட குண்டுத் தாக்குதலில் குறைந்தது                   நான்கு பேர் பலியாகி, இருபத்தி எட்டு பேர் காயமடைந்துள்ளதாக இராணுவ அதிகாரிகள் தெரிவிக்கிறார்கள்.</p>
<p class="storytext">கொழும்பின் இதயப் பகுதியான கொம்பனி வீதியில் இராணுவ பஸ் வண்டியை இலக்கு வைத்து, இன்று-புதன் கிழமை காலை நடத்தப்பட்ட ஒரு சக்தி வாய்ந்த கிளேமோர் குண்டுத்தாக்குதலில் இராணுவ வீரர் ஒருவரும், மூன்று பொதுமக்களும் கொல்லப்பட்டிருக்கின்றனர். இவர்களில் ஒருவர் பெண். பதினொரு இராணுவ வீரர்கள் உள்ளிட்ட 28 பேர் காயமடைந்துள்ளனர். இந்தத் தாக்குதலின்போது பொதுமக்கள் பயணிக்கும் பஸ்வண்டியொன்றும் சேதமடைந்திருக்கிறது.</p>
<p class="storytext">
<table align="right" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" width="208">
<tr>
<td rowspan="2" bgcolor="#ffffff"><img src="http://www.bbc.co.uk/f/t.gif" border="0" height="1" width="5" /></td>
<td>
<div><img src="http://www.bbc.co.uk/worldservice/images/2008/01/20080102113517slaveislandblast203b.jpg" alt="சம்பவ இடத்தில் பாதுகாப்பு அதிகரிப்பு " height="152" width="203" /></div>
</td>
</tr>
<tr>
<td class="caption">சம்பவ இடத்தில் பாதுகாப்பு அதிகரிப்பு</td>
</tr>
</table>
<p class="storytext">இராணுவத் தலைமையகம், விமானப்படைத்தலைமையகம் போன்ற பல்வேறு பாதுகாப்புக் கேந்திர முக்கியத்துவம் வாய்ந்த மையங்களிலிருந்து சில நூறு மீட்டர் தொலைவிலுள்ள நிப்பொன் ஹோட்டல் சந்திக்கு அருகே நடைபெற்ற இந்தத் தாக்குதலில் காயமடைந்தவர்கள் அனைவரும் கொழும்பு தேசிய வைத்தியசாலையில் அனுமதிக்கப்பட்டிருக்கிறார்கள். இவர்களில் நால்வர் மிகவும் மோசமாக காயமடைந்திருப்பதாக வைத்திய சாலை வட்டாரங்கள் தெரிவித்தன.</p>
<p class="storytext">குண்டுவெடிப்பில் நிப்பொன் ஹோட்டலின் முன்புறம் மோசமாகச் சேதமடைந்திருக்கிறது.</p>
<p class="storytext">இந்தச் சம்பவம் இடம்பெற்ற இடத்தில் நூற்றுக்கணக்கான காவல்துறையினரும், ஆயுதப் படையினரும் குவிக்கப்பட்டதோடு, இந்தப்பகுதியின் போக்குவரத்து பல மணிநேரம் பாதுகாப்பு படையினரால் தடை செய்யப்பட்டிருந்தது.</p>
<p class="storytext">
<table align="right" border="0" cellpadding="0" cellspacing="0" width="208">
<tr>
<td rowspan="2" bgcolor="#ffffff"><img src="http://www.bbc.co.uk/f/t.gif" border="0" height="1" width="5" /></td>
<td>
<div><img src="http://www.bbc.co.uk/worldservice/images/2008/01/20080102113503slaveislandblast203a.jpg" alt="குண்டு தாக்குதலுக்குள்ளான பேருந்து" height="152" width="203" /></div>
</td>
</tr>
<tr>
<td class="caption">குண்டு தாக்குதலுக்குள்ளான பேருந்து</td>
</tr>
</table>
<p class="storytext">இன்றைய சம்பவம் தொடர்பாக தகவல் வெளியிட்டுள்ள பாதுகாப்பு அமைச்சு, இன்று கலை சுமார் 9.30 மணியளவில் நோய்வாய்ப்பட்டுள்ள இராணுவ வீரர்களை ஏற்றிச் சென்ற பஸ்வண்டியை இலக்கு வைத்து தமிழீழ விடுதலைப் புலிகள் அமைப்பினர் இந்த குண்டு தாக்குதலை மேற்கொண்டிருக்கிறார்கள் என்று தெரிவித்திருக்கிறது. ஆனால் புலிகள் இதை மறுத்துள்ளதாக ராய்ட்டர்ஸ் செய்தி நிறுவனம் கூறுகிறது.</p>
<p class="storytext">இந்த சக்திவாய்ந்த கிளேமோர் குண்டு நிப்பொன் ஹோட்டலின் குளிரூட்டும் இயந்திரத்தின் வெளிப்பாகத்தின் உட்புறத்தில் வைக்கப்பட்டிருந்தது                   தெரியவந்திருப்பதாகவும்,  பாதுகாப்பு அமைச்சு தெரிவித்துள்ளது.</p>
<p class="storytext">இந்தக் கு